Man of Tai Chi – Teuflischer Blutsport

von Joe Doe

In dem chinesisch-amerikanischen Martial-Arts-Film wird der Tai-Chi-Schüler Tiger Chen (Tiger Hu Chen) von einem rätselhaften, reichen Amerikaner namens Donaka Mark (Keanu Reeves) angeworben, um gegen Geld zu kämpfen. Zunächst ist er skeptisch, für ein unsichtbares Publikum vor Kameras gegen unbekannte Gegner anzutreten. Er lehnt es anfangs sogar ab, für Geld zu kämpfen. Aber als dem baufälligen Tempel seines Meisters Yang (Hai Yu) der Abriss durch die Behörden droht, willigt er schließlich ein, um mit dem Verdienst den Tempel zu sanieren.

Die Yin-Yang-Symbolik im Schrein kann übrigens als kulturelle Gegebenheit gesehen werden. Dennoch geht es hier um Dualität, denn das Chi von Tiger Chen ist schon zu Beginn unausgeglichen und er droht, auf die dunkle Seite abzugleiten.

Im Moment seiner Einwilligung ist neben einem weiteren Yin-Yang auch ein Schachbrettmuster hinter Donaka Mark zu sehen. Symbol dafür, dass Chen gerade eine Grenze überschreitet.

Die Kämpfe beginnen recht einfach, werden jedoch zunehmend härter und bald hat Tiger Chen Blut geleckt. Beim zweiten Mal darf er schon rot tragen, während sein unterlegener Gegner blau trägt. Die rot-schwarze Kombination kann zudem in sich als okkulte Symbolik gelesen werden und zeigt an, wessen Pfad Tiger nunmehr folgt.

Noch scheint alles ein guter Deal für ihn zu sein, denn die Sanierung des Tempels ist nach kurzer Zeit abgeschlossen. Chen kann sogar seinen Eltern ein paar luxuriöse Geschenke gönnen. Doch irgendetwas scheint trotzdem faul zu sein. Hätte Tiger Chen etwas genauer hingesehen, wäre ihm wohl schon auf dem Einladungsschreiben das Pyramidenlogo von Donakas Tarnfirma aufgefallen.

Oder die 666 im Kennzeichen des Autos, mit dem er zu den Kämpfen abgeholt wird.

Chen ahnt trotz dieser Hinweise nicht, dass er aus zweierlei Gründen ausgewählt wurde. Zum einen hält Donaka ihn für unschuldig, als er ihn zum ersten Mal bei einer Meisterschaft im Fernsehen sieht. Der Amerikaner will ihn gezielt verderben, womit er sprichwörtlich die Rolle des Teufels einnimmt, der die Menschen verführt. Zum anderen hat er Chens Vorgänger kurzerhand die Kehle durchgeschnitten, als dieser Kontakt zur Polizei aufgenommen hat und sich weigerte, einen Gegner zu töten.

Donaka Mark treibt Chen ebenfalls zu immer brutaleren Kämpfen, aber erste Zweifel kommen dem Jungen erst auf, als er einen Gegner durch den Beobachtungsspiegel wirft. Dahinter entdeckt er einen Raum, von dem aus die Kämpfe in die ganze Welt übertragen werden. Natürlich muss es hier ein zerbrochener Spiegel sein, der eine verborgene Welt im Hintergrund offenbart.

Donaka trägt in dieser Szene komplett schwarze Kleidung, womit er sich ebenfalls offenbart. Zumindest wenn man die Farbsymbolik zu deuten weiß. Er ist der Teufel oder zumindest handelt er in dessen Auftrag.

Chen trägt indessen blau, was seinen waren Status in der Hierarchie verdeutlicht. Unter den Kämpfern ist er der Meister, doch für Mark ist er nur ein Werkzeug.

Dieses gedenkt Donaka von nun an bei größeren Anlässen einzusetzen. Für den nächsten Fight bringt er Tiger auf ein luxuriöses Anwesen, welches mit roten Drachen geschmückt ist.

Diesmal soll er gleich gegen zwei Gegner antreten, welche in die satanischen Farben Rot und Schwarz gekleidet sind und feurige Drachen auf der Brust tragen. Ein Mitarbeiter meint, dass diese ihn töten könnten, doch diesmal geht Tiger noch als Sieger aus dem Kampf hervor.

Tiger besiegt seine Gegner inzwischen nur noch mit roher Gewalt, was sich letztendlich auf sein Verhalten bei regulären Wettbewerben auswirkt, von denen er schließlich disqualifiziert wird. Übrigens sind es die 23. Wu Lin Yang Meisterschaften. So viel zum Thema Zahlenmystik.

Seinen neuen Meister freut es offenkundig, dass sein neuer Schüler den Pfad der Finsternis eingeschlagen hat.

Während Donaka ganz in Schwarz gekleidet ist, trägt sein einstiger Meister Yang unschuldiges Weiß. Ein Kontrast, der hier definitiv beabsichtigt ist und einmal mehr die Yin-Yang-Symbolik bedient.

Als Chen sich gegen Yang auflehnt, hat dies schon etwas vom Kampf Obi-Wan Wan Kenobi gegen Darth Vader. Und das sowohl farblich als auch inhaltlich. Yang besiegt seinen einstigen Schüler sogar mit einem Machtstoß. Der Meister warnt ihn zum Abschied, dass es sein Untergang sein werde, wenn er sich für den Pfad des Tai Chi ohne Meditation entscheidet.

Die Polizeiermittlerin Sun Jing (Karen Mok) ermittelt unterdessen gegen die illegalen Fights. Ein Kollege soll prüfen, ob Übertragungssignale von Marks Firma ausgestrahlt werden, was dieser mit einer 666-Geste quittiert. Eigentlich unpassend, da er ja dabei hilft, dem Teufel das Handwerk zu legen.

Sie konfrontiert Tiger Chen mit der Wahrheit, der sich zunächst unwissend stellt. Dann weist sie ihn jedoch darauf hin, dass sein Vorgänger ermordet wurde und es nicht ums Kämpfen, sondern ums Töten geht. Erst da beginnt er zu realisieren, in was er da hineingeraten ist. Zu allem Übel wird auch noch sein Denkmalschutzantrag für den sanierten Tempel abgelehnt, da er beim Wettkampf in aller Öffentlichkeit gegen die Regeln verstoßen hat, für welche der Tempel steht. Ein Bestechungsversuch hilft ihm bei der Verantwortlichen in der Behörde nicht weiter.

Tiger nimmt dennoch einen neuen Kampf an. Diesmal lässt Donaka ihn gegen einen Söldner namens Juri Romanov antreten, der aufs Töten spezialisiert ist. Der Kampf findet ganz passend in einer hexagonförmigen Arena statt.

Chen kann den Söldner zwar besiegen, doch als er sich weigert, ihn zu töten, kommt der maskierte Donaka in den Ring und bricht dem Russen das Genick. Das Onlinepublikum hat für ein Snuff-Video bezahlt, also soll es auch eins bekommen.

Der Versuch, seinem Boss klar zu machen, dass er nicht zum Töten hier sei, entlockt diesem nur ein müdes Lächeln. Mark macht Tiger klar, dass das nicht irgendein Kurierjob sei, den man so einfach kündigen könne. Er erwartet ihn in drei Tagen zum nächsten Fight.

Als Ermittlerin Sun Jing am Ort der Signalübertragung eintrifft, ist die Halle längst geräumt. Doch am nächsten Tag erhält sie einen Anruf von Chen, der die illegalen Kämpfe auffliegen lassen will. Beim Anruf steht er auf einem Schachbrettboden, was abermals eine Grenzüberschreitung markiert.

Was der Aussteiger nicht weiß: Seine Wohnung wird von seinem Boss überwacht. Der lässt ihn diesmal von vom Polizisten Wong abholen, was kein gutes Zeichen ist. Gleiches gilt für die Zahlensymbolik.

Mit der 666 geht es allerdings nur bis zum Flughafen. Dort kommt er zwischen den Terminals 5 (Pentagramm) und 6 (Hexagramm) an.

Weiter geht es in einem teuflisch roten Wagen.

Da Donaka über den geplanten Verrat in Kenntnis ist, lässt er Wong das Handy von Tiger entsorgen und das Auto der Ermittlerin rammen. Die überlebt jedoch den Unfall und kann den Killer erschießen. Über dessen Handy schickt sie eine SMS an Mark, die ihm vorgaukelt, dass der Job erledigt sei.

Bevor der finale Fight losgeht, lässt der Boss einen Videozusammenschnitt über Chens Leben ausstrahlen, der nicht nur Szenen der aufgezeichneten Kämpfe enthält, sondern auch Bilder aus seinem Privatleben. Da dämmert ihm, dass er die ganze Zeit überwacht wurde – auf der Straße, im Tempel und sogar in seinem Zuhause. Dem Publikum ging es gar nicht primär um die Kämpfe, sondern um den Verlust seiner Unschuld, seine Entwicklung zum Killer. Tiger weiß gar nicht, was ihn mehr schockiert: Die gezeigten Aufnahmen, der Titel „Reise in die Finsternis“ oder die Ankündigung, dass er an diesem Abend einen Mord begehen soll?

Tiger Chen verweigert jedoch den Kampf und wehrt lediglich die Schläge seines Kontrahenten ab. Er fordert Donaka zum Kampf heraus, der sich tatsächlich kurz auf der Bühne blicken lässt. Als dieser demaskiert wird, ergreift er feige die Flucht. Gerade noch rechtzeitig, bevor die Polizei eintrifft und die Snuff-Party beendet.

Am nächsten Tag lauert Mark dem Aussteiger im Tempel auf und fordert dessen Leben ein. Es kommt zum finalen Kampf, bei dem sich beide als gleich stark erweisen. Schließlich greift Donaka unfairer Weise zu einem Messer und verwundet sein Opfer. Doch Tiger kann sich immer noch wehren und kontert mit einem Machtschlag.

Donaka Mark stirbt mit den Worten, dass er gewusst hätte, dass Tiger es in sich habe. Der hat allerdings nur aus Notwehr gehandelt und so markiert eine Yin-Yang-Überblende seine Rückkehr von der dunklen auf die helle Seite.

Fazit: In „Man of Tai Chi“ geht es einerseits um den Teufel, der unschuldige Seelen zur Sünde verführt, andererseits aber auch um elitäre Satanistenkreise, die für zahlendes Publikum Snuff-Filme produzieren. Das Ganze ist in Martial-Arts verpackt, doch dank der expliziten Symbole kann die Action nicht über den okkulten Kern hinwegtäuschen.

Marvel’s Runaways Staffel 3 – Ein neuer Bossgegner

von Joe Doe

Die dritte Staffel der Serie setzt erst einmal dort an, wo die zweite aufgehört hat, bevor sie eine krasse Wendung nimmt. In den ersten beiden Episoden geht es vorrangig darum, Chase und Karolina aus den Frischhalteboxen der Gibborim zu befreien. Ihr Geist befindet sich dabei in einer computergenerierten Illusion, in welcher Chases Mutter wie Jesus über das Wasser gehen kann.

Die Tür zur realen Welt erscheint in Regenbogenfarben und aus unerfindlichen Gründen muss Janet Stein zurückbleiben, um sie von innen offen zu halten. Da ihr Bewusstsein aber mit dem Computeralgorithmus verschmolzen ist, muss sie ohnehin mit dem System verbunden bleiben.

Jonahs Familie ist derweil auf der Suche nach dem verschollenen Sohn, der sich möglicherweise in Nico verstecken könnte. Zumindest hat die zunehmend Probleme, die Selbstbeherrschung zu behalten. Sobald die Familie komplett ist, soll es zurück auf den Heimatplaneten der Gibborim gehen, ein Abholraumschiff hat Jonahs Frau schon gerufen. Aus abermals unerfindlichen Gründen ist jedoch nur für vier Personen Platz an Bord. Da Jonah seine neue Tochter Karolina nicht zurücklassen möchte, intrigiert er mit seiner Tochter gegen seine Frau. Die Aliens sind also auch untereinander absolut skrupellos.

Das gilt gleichermaßen für den Sohn, der sich in Alex versteckt. Während sich die anderen Kids mit einer Alienaufspürtechnik getestet haben, entführt der Besessene die schwangere Leslie, um Jonah seinen zweiten Bastard zu übergeben. Kurioserweise nimmt er den Tod von Alex‘ Mutter zum Anlass, obwohl dieses Ereignis in keinerlei Zusammenhang mit den Gibborim steht. Catherine Wilder wird im Knast von Mitgefangenen ermordet, die noch eine offene Rechnung mit ihr haben. Die Serie ist wirklich nichts für Kinder.

In Episode 4 bekommt Leslie ihr Baby. Die Kids platzen mitten in die Niederkunft und können so den besessenen Alex vertreiben. Das Neugeborene aktiviert indessen das Abstract-Buch der Gibborim, was laut der Gestaltwandlerin bedeutet, dass er der Thronerbe des Magistrats ist. Dessen gesamte Familie kann Nico durch ihre schwarze Magie in dunklen Rauch auflösen, was eine etwas zu einfache Lösung ist.

In der darauf folgenden Episode beginnt dann kurz vor Serienende ein neuer Handlungsstrang, in dem die Freunde allesamt in einer magischen Parallelwelt aufwachen. Diese wird von einem Magier kontrolliert, der offenbar ein richtiger Okkultist ist.

Neben seiner Showbühne steht eine Spirale, welche bereits ankündigt, dass er den Verstand seiner Gefangenen manipuliert.

Er versetzt jeden der Runaways in eine eigene Illusion und konfrontiert sie mit den schlimmsten Momenten im Leben ihrer Eltern. Außerdem werden sie von ihren größten Ängsten verfolgt. Für Nico manifestieren sich diese z.B. in Form ihrer Großmutter, die in einer Schwarz/Weiß-Welt lebt und sie mit Hexerei attackiert. Sie wird von ihrer toten Schwester Amy gerettet, die sich später jedoch als der Magier herausstellen wird.

Echt sind hingegen Nicos Mutter Tina sowie Victor Stein und Stacey Yorkes, die durch den Zauber von den Gibborim getrennt und mit in die Parallelwelt gerissen worden sind. Tina Minoru gelingt es schließlich, mit Baphomets Hilfe einen Ausweg zu öffnen.

Alle schaffen es zurück in die Realität, außer Alex. Der lebt weiterhin hinter den Spiegeln, wobei dieser obendrein von einem Drachen umrahmt wird. Offensichtlicher kann man nicht veranschaulichen, in wessen Dimension er gefangen ist.

Die anderen benutzen wiederum einen Hexenspiegel, um Verbindung mit Alex aufzunehmen.

Nach der Rückkehr in die reale Welt wird es erst so richtig okkult. Mehr als sechs Monate sind inzwischen vergangen und diese hat die finstere Hexe Morgan (Elizabeth Hurley) genutzt, um Robert Minoru zu verhexen und die Firma Wizard zu übernehmen. Morgan ist Nico bereits in Visionen begegnet und nun treffen sich die beiden endlich auch in der Realität. Für das passende Ambiente sorgen schwarz/weiße Sonnenschirme.

Nico trägt bei der Gelegenheit wieder Pentagrammohrringe, was ihre Offenheit gegenüber schwarzer Magie symbolisiert. Eine Eigenschaft, die sie anfällig für Morgans düstere Absichten macht.

Die hat ein verhextes Handy auf den Markt gebracht, was sie sogar kostenlos verteilen lässt. Die Nutzer sollen Teil eines Rabenschwarms werden.

Auf dem Display werden zwei Apps mit je einem vier- und einem dreiblättrigen Hexenknoten angezeigt.

Einmal aktiviert, tauchen noch mehr okkulte Symbole auf. Darunter ein altägyptischer Anch, Runen und eine vereinfachte Darstellung des Siegel Satans.

Die schwarze Magie zieht die Nutzer sofort in den Bann und lässt sie aggressiv werden, sobald ihnen die Smartphones weggenommen werden. Offenkundig eine Anspielung auf die süchtig machende Wirkung von Handy-Apps. Hier geht es aber um weitaus mehr und zunächst wird Gertrude in den Bann gezogen. Kaum hat sie sich daraus befreit, wird ihre Adoptivschwester Molly von einem weiteren Gerät hypnotisiert, welches frei in der Luft schwebt und dabei magische Formeln rezitiert.

Zwischenzeitlich waren die anderen Kids auf einer Firmenparty von Wizard, auf der Nicos Mutter vergeblich versucht, die Kontrolle über ihre Firma zurück zu erlangen. Morgan hat einen ganzen Hexenzirkel um sich geschart, dessen Mitglieder Karolina in ihrer wahren Gestalt sieht.

Vergeblich versucht sie ihre Gefährtin Nico davon abzuhalten, dem unheiligen Orden beizutreten. Nico glaubt, Morgans Hilfe zu benötigen, um Alex aus der Geisterdimension zu befreien und so schließt sie sich dem Zirkel an. Das Aufnahmeritual findet in einem Raum voller okkulter Symbole statt. Etwas deplatziert wirken dabei die siebenarmigen Leuchter an der Wand, die eigentlich dem Judentum zuzuordnen sind. Entweder werden hier die monotheistischen Religionen verhöhnt oder unterschwellig antisemitische Vorurteile gestreut.

Während des Rituals überreicht Morgan Nico eine gebogene Klinge, mit der sinnbildlich ihre Fesseln durchtrennt werden. Bei genauerer Betrachtung symbolisieren die Fesseln Nicos natürliche Hemmschwellen und Moralvorstellungen, die sie davon abhalten, schwarze Magie zu benutzen und damit der dunklen Seite zu verfallen.

Zum Schluss wird ihr ein Kelch überreicht und ihre erste Frage lautet, ob Blut darin sei. Dies wird zwar verneint, es handele sich nur um Champagner, mit dem auf ihre Aufnahme angestoßen werde. Die Anspielung auf den realen Okkultismus ist jedoch ziemlich offensichtlich.

Noch offensichtlicher ist der Titel der siebten Episode der dritten Staffel, welcher „Der Pfad zur linken Hand“ lautet. Dieser Begriff stammt direkt aus dem Satanismus und beschreibt den Pfad der dunklen Seite. Auf dieser findet sich Nico wieder, die nach ihrem Aufnahmeritual inmitten einer Orgie erwacht. Diese Szene erinnert nicht von ungefähr an den Beginn des Videos zu Britney Spears Single „If you seek Amy“ („F.U.C.K. me“). Der typische Werdegang eines Disney-Kinderstars.

Nicos Mutter hat Morgan unterdessen in eine Klinik einweisen und sedieren lassen. Wie die Feder-Tattoos der Pflegekräfte verraten, steht die Klinik komplett unter Kontrolle des Hexenzirkels.

Nachdem Tina von ihrer Tochter befreit wurde, kann sie den Bann brechen, unter dem ihr Mann steht. Der nutzt die Gelegenheit, um nach Morgans Zauberbuch zu suchen. Zunächst findet er eine Ausgabe der „Vita Merlini“, eine um 1150 von Geoffrey von Monmouthverfasste mittelalterliche Dichtung über den Zauberer Merlin. Merlin ist Teil der Artus-Sage, in welcher auch die Hexe Morgan le Fay vorkommt. In gewisser Weise symbolisiert dieses Buch also Morgans Narzissmus.

Als er das Buch aus dem Regal zieht, öffnet sich ein geheimer Raum, der mit okkultem Zeug vollgestopft ist. Darunter wieder ein geschwungener Kerzenständer mit sieben Kerzen.

Schließlich findet Robert das Zauberbuch der Oberhexe, dessen schwer zu entziffernder Titel von beiden Seiten lesbar ist. Wie im Himmel so auf Erden.

Leider erwischt Morgan ihn mit dem Buch und wendet einen Todeszauber gegen ihn an.

Mit letzter Kraft überreicht Robert der herbei eilenden Nico seine Brille und sagt ihr, dass sie die Welt mit seinen Augen sehen soll. Was genau er damit gemeint hat, findet sie während eines Rituals heraus, bei dem die Ziege Baphomet anwesend ist. Noch immer verwendet Nico schwarze und weiße Kerzen, was ihre Gratwanderung zwischen schwarzer und weißer Magie symbolisiert. Eine Symbolik, die sich auch in ihrer Kleidung widerspiegelt. Etwas aus dem Rahmen fällt eine rote Kerze, die auf Satans Präsenz hindeutet.

Als sie die Brille ihres Vaters auf den Altar legt, projiziert diese den Inhalt des Zauberbuchs an die Wand. Eine Aufzeichnung dessen, was ihr Vater gesehen hat. Damit ist sie Morgan zwar ebenbürtig, öffnet aber auch ein Portal zur dunklen Seite.

Die anderen Kids sowie die Yorkes und Steins setzen indessen alles daran, die Verbreitung der verfluchten Smartphones zu verhindern. Leider werden Stacey und Victor von Geoffrey Wilder in eine Falle gelockt, der seinen Sohn zurück haben will und irgendwie auch unter einem Bann zu stehen scheint. Dale und die anderen werden zwischenzeitlich auf dem Gelände der Church of Gibborim von zwei Hexen einkassiert.

Mit Hilfe zweier jugendlicher Hexer aus New Orleans, die Nico herbeigezaubert hat, können ihre Freunde befreit werden. Mit Ausnahme von Alex natürlich, der immer noch in der Schattenwelt gefangen ist. Diese präsentiert sich als postapokalyptisches Los Angeles.

Während sich Nico, Karolina, Gert und Chase zusammen mit ihren zwei neuen Freunden aufmachen, ihn zu retten, geht er einen Pakt mit dem Teufel ein. Ihm wird die Freiheit zugesagt, wenn er seine in der Geisterdimension wiederauferstandene Mutter ein zweites Mal tötet. Da er langsam irre wird und nicht weiß, dass seine Freunde auf dem Weg sind, ihn zu retten, geht er darauf ein. Als die Hexe aus New Orleans ihn berührt, spürt sie seine Veränderung. Er trägt nun etwas Dunkles in sich und hegt den Wunsch, seinen Freunden ihre Kräfte zu rauben.

Molly befindet sich unterdessen noch in der Gewalt von Morgans Hexenzirkel und wird einem Ritual unterzogen, Ihre Augen leuchten daraufhin nicht mehr gelb, wie bisher, sondern grün. Grün ist die Farbe der Hexerei. Morgan hat den Trick mit den grünen Augen ebenfalls drauf. Im Gegensatz zu Molly ist sie aber eine richtige Hexe.

Das Mädchen braucht le Fay eigentlich nur aufgrund ihrer Stärke, um ein Portal zur Schattenwelt zu öffnen. Ihr Ziel ist es dabei, die Dimensionen ineinander stürzen zu lassen und dann über die Erde zu herrschen.

Den Eltern gelingt es, Molly zu befreien, doch das Ritual ist bereits vollendet. Tina Minoru fallen dabei Isissterne im Kreis der Hexen auf, sodass sie sofort Bescheid weiß, was Morgan vor hat.

Im Versteck der Runaways dringen bereits die dunklen Scharen der Schattenwelt aus dem Drachenspiegel, womit der Spiegel hier unmissverständlich als Portal in eine andere Dimension dient.

Tina wendet einen Blutzauber an, um Morgan zu stoppen, wofür sie einen Teil ihrer Lebenskraft spendet. Ein weißes Kaninchen ist Zeuge des blutigen Rituals.

Am Himmel über Los Angeles kündigt sich indes das Unheil in Form eines Rabenschattens an.

Morgan sucht kurz darauf das Versteck der Runaways auf und verspricht Nicos Freunden, dass es ihnen in ihrer neuen Welt(-ordnung) gut gehen wird, sofern sie sich unterwerfen. Zum Schein knien alle bis auf Nico vor ihr nieder.

Natürlich schinden sie damit nur Zeit, während ihre Eltern das Handynetz hacken und Morgan somit von ihren menschlichen Batterien trennen. Der Endkampf steht bevor.

Während Alex brutal eine Helferhexe niedersticht, ringen Morgan und Karolina um Nicos Seele. Das Ganze wirkt fast schon wie ein Machtblitzgefecht zwischen Jedi und Sith. Kein Wunder, das Motiv ist ja im Kern das gleiche.

Nachdem Nico am Boden liegt und Morgan scheinbar die Oberhand gewonnen hat, zieht Gertrude einen Bannkreis aus blutgetränktem Salz um die Oberhexe, sodass diese gefangen ist.

Nicos Mutter zaubert schließlich mit Pyramidengesten und Zauberformeln ein Portal in die Schattenwelt herbei.

Morgan endet wie die meisten bösen Disneys-Hexen, wobei sie nicht wirklich stirbt, sondern lediglich zurück in die Schattenwelt verbannt wird.

In der finalen Episode wird der Kampf noch einmal via Zeitreise wiederholt. Drei Jahre in der Zukunft haben sich die einstigen Ausreißer auseinander gelebt. Karolina ist an der Uni und in einer neuen Beziehung, da Nico sich zurückgezogen hat. Dank eines unerwähnten Meisters ist sie nun eine vollwertige Magierin. In Anbetracht der buddhistischen Meditation, die sie über dem Erdboden schweben lässt, dürfte ihr Meister kein geringer als Dr. Steven Strange sein.

Chase bastelt unterdessen an einer Zeitmaschine, um seine geliebte Gertrude zu retten, und tatsächlich taucht alsbald ein zweiter Chase aus einer noch entfernteren Zukunft auf. Mit ihm ist allerdings auch ein rachsüchtiger Alex in der Zeit zurück gereist, der all seine Freunde meucheln will. Als ihm dies auf dieser Zeitebene misslingt, reist er noch weiter zurück an den Beginn der Serie, um zu verhindern, dass er das Team wieder zusammenbringt.

Selbstverständlich kann er abermals gestoppt werden und ebenso die fiese Hexe Morgan le Fay. Diesmal trickst sie jedoch der Chase aus der Zukunft aus und rettet somit Gert das Leben. Ein Happy End für alle und das nach diesmal nur zehn Episoden.

Fazit: Während die ersten beiden Staffel dem Science Fiction Genre zuzuordnen sind, wobei die okkulten Rituale der Alienanbetung dienen, gleitet die letzte Staffel komplett ins Fantasy Genre ab. Das führt zu einer wahren Okkultismus-Explosion. Obgleich die böse Hexe am Ende besiegt wird, bedienen sich die vermeintlich guten Hexen derselben Black Magick, samt Pentagrammen und Baphomet. Eltern, die verantwortungsvoller als jene aus der Serie sind, sollten ihre Kinder von derartigem fernhalten.

Altered Carbon – Resleeved als Anime

von Joe Doe

„Altered Carbon – Resleeved“ ist eine Anime-Fortsetzung der gleichnamigen Serie und ist ebenfalls auf Netflix erschienen. Diesmal spielt die Handlung auf dem Planeten Latima, wo der Hauptcharakter Takeshi Kovacs mitten in einem Nachtclub resleeved wird (d.h. sein Bewusstsein wird in einen neuen Körper heruntergeladen). Die Bildsprache ist aus der Serie übernommen worden.

Außerdem hat Kovacs‘ neuer Wirtskörper wieder mal ein Nikotinproblem, was Anlass für Zigarettenwerbung ist.

Er erhält von vom Mafiaboss Hideki den Auftrag, eine Tätowiererin aus dem Yakuza-Clan Mizumoto zu beschützen, die seinem Clan Zugang zu diesem gewähren könnte. Holly steckt in einem Kinderkörper, den sie bereits mit Tattoos verunziert hat. Diesmal windet sich der Drache jedoch nicht zu einer Ouroboros.

Die Kleine verhält sich äußerst unkooperativ und entkommt durch ein Toilettenfenster. Im WC gibt es das erste Pentagramm zu sehen.

Nach einem kleinen Intermezzo auf offener Straße statten Kovacs und eine hinzu geeilte Ermittlerin dem Mizumotoclan einen Besuch ab.

Wie es bei der Yakuza Brauch ist, verabschiedet sich schon kurz nach ihrer Ankunft der erste kleine Finger. Als Mafia-Handlanger sollte man nie seinem Boss widersprechen.

Im Mizumoto-Hotel gibt es wieder jede Menge Hexagone, von denen es schon in der Serie wimmelte.

Außerdem noch eine Teufelsmaske, um eine harmlose Interpretation auszuschließen.

Wie sich alsbald herausstellt, gibt es Unstimmigkeiten innerhalb des Clans. Scheinbar steht ein Putsch bevor und da die Kleine wichtig für die Nachfolgezeremonie ist, soll sie sterben. Es dauert nicht lange und alles endet wieder einmal in einer Gewaltorgie.

Dank der Hilfe von Kovacs und der Ermittlerin überlebt Holly und die Übergangszeremonie kann stattfinden.

Damit jeder nur einmal Boss des Mizumoto-Clans werden kann, wird beim Nachfolgeritus der Stack des scheidenden Anführers zerstört. Die Drachentattoos verfärben sich dabei rot.

Der Putsch verläuft jedoch anders als gedacht. Denn der alte Chef hat längst den Körper gewechselt und sitzt in seinem Nachfolger. Das hat er schon mehrere Male durchgespielt und damit den Ehrenkodex gebrochen. Wie sich herausstellt, ist Hideki sein Sohn und von diesem wird er bloßgestellt. Allerdings denkt er nicht ans Aufgeben und flüchtet sich in eine teuflische Kampfrüstung.

Die meisten rebellierenden Yakuza kann er damit niederstrecken. Doch letztendlich wird er von Kovacs und der Hotel-KI zur Strecke gebracht. Der Fall ist damit erledigt, doch Hideki lässt Takeshi nicht nach Harlans Welt zurückkehren. Er hat noch weitere Aufträge für ihn.

Fazit: Wie bereits die Serie strotzt auch dieser Anime vor okkulter Symbolik. Die Handlung ist bei alledem noch unangenehmer, da sie sich komplett auf das organisierte Verbrechen konzentriert. Das ist noch dystopischer als die beiden Serienstaffeln und die waren schon extrem brutal und düster. Obwohl das Ende offen bleibt, wird es hoffentlich keine Fortsetzung dieses Gewaltpornos geben.

Suicide Squad – Die Bösen werden die Guten sein

von Joe Doe

„Suicide Squad“ ist eine DC-Comicverfilmung, die das genaue Gegenteil der „Justice League“ repräsentiert. Im Zentrum der Handlung stehen einige der größten Superschurken, welche die Welt retten sollen. Dieser Plot ist nichts Geringeres als die Umkehr aller Werte. Böse ist das neue Gut, die Verbrecher werden als Helden glorifiziert. Das passt irgendwie zum aktuellen Rechtsruck, bei dem ein Psychopath wie Trump zum neuen Messias erklärt wird. Nicht zu vergessen, dass auch Hitler seinerzeit von seinen Anhängern für den Messias gehalten wurde.

Hitler und die DC-Bösewichte haben dabei noch etwas gemeinsam, sie alle saßen schon mal in Haft. So beginnt der Film in einem Gefängnis in Louisiana. An der Mauer prangt der Grim Reaper, der bereits andeutet, dass es um eine Selbstmordmission geht. Links von ihm befindet sich eine Schlange alias Luzifer und rechts eine Fleur de Lys. Gleich drei okkulte Symbole auf einmal und dabei hat der Film kaum angefangen.

Im Knast herrschen raue Sitten und ausgerechnet der schwarze Insasse Floyd (Will Smith) wird wegen einer verbalen Provokation von den Wachen misshandelt. Es ist schon mehr als erschreckend, dass hier ein Afroamerikaner namens Floyd von Polizisten gewürgt wird und das vier Jahre vor dem tatsächlichen Mord an George Floyd am 25. Mai 2020.

Eine weitere Insassin ist Harley Quinn (Margot Robbie), die erst einmal mit sexuellen Anspielungen gegenüber den Wachmännern kokettiert. Da es tatsächlich immer wieder zu Missbrauchsfällen in Gefängnissen kommt, ist diese Anspielung mehr als widerwärtig.

Folter und Zwangsmaßnahmen gelten offenbar auch für weibliche Häftlinge.

Nach diesem kurzen Intro folgt der knappe Vorspann, in welchem die Gründerin der Suicide Squad Amanda Waller (Viola Davis) vorgestellt wird. Passend dazu läuft „Sympathy for the Devil“ von den Rolling Stones, denn immerhin geht es in diesem Film um Sympathie für teuflische Personen. Der personifizierte Teufel sind allerdings nicht die Schurken, sondern ihre Chefin Waller, wie sich noch herausstellen wird.

Sie stellt dem Militär nicht zum ersten Mal ihre Idee einer Gangsterkampftruppe vor. Als erstes kommt ihr dabei Floyd Lawton alias Deadshot in den Sinn.

Dieser ist ein Auftragskiller und geübter Scharfschütze, dessen Markenzeichen die Betonung des linken Horusauges ist. Seine Schwäche ist derweil seine kleine Tochter, wegen der er verhaftet wurde und letztendlich auch der Suicide Squad beitritt.

Die zweite Kandidatin ist Harley Quinn, die einst Psychiaterin des Jokers (Jared Leto) war, sich dann jedoch in diesen verliebte.

Offenbar leidet sie unter einem Stockholmsyndrom, denn sie hält zu ihm, obwohl er sie misshandelt und foltert. Dabei trägt er übrigens nur einen Handschuh an der rechten Hand, was ihn zu einem Anhänger des Pfades zu linken Hand macht.

Quinn hilft dem Joker bei dessen Flucht aus dem Gefängnis. Ebenfalls mit dabei sind die Ziege Baphomet und ein Panda.

Sein kriminelles Umfeld hat massive Bezüge zum Satanismus. Darunter ein Geschäftspartner, der ein drittes Auge auf der Stirn und eine Schlange auf der linken Schädelhälfte tätowiert hat.

Der abartigste Charakter ist aber immer noch der Joker selbst, der seine treuen Untergebenen einfach mal so über den Haufen schießt, wenn sie seine Freundin nur schief ansehen. Jared Letos Interpretation von Gothams Oberschurken ist die bisher grauenhafteste und die Pädophilievorwürfe, die vom Regisseur James Gunn gegen ihn erhoben wurden, machen die Sache nicht besser.

In diesem Film geht es jedoch um eine andere Art kranker Beziehung, die auf totaler Unterwerfung und Gewalt basiert.

Harley Quinn kann dieses Verhältnis wohl nur ertragen, weil sie selbst vollkommen durchgeknallt ist. Obendrein ist sie extrem symbolbeladen. Neben ihren blau-rot gefärbten Haaren trägt sie z.B. ein Kleid mit Schachbrettmuster.

Der dritte in der Selbstmordrunde ist der Australier Captain Boomerang (Jai Courtney).

Der Boomerang lässt sich hier als freimaurerischer Winkel lesen, zumal sich der Winkel samt einäugiger Pyramide auch in der Bank wiederfindet, die George Harkness ausraubt.

Der vierte Kandidat nennt sich El Diablo (Jay Hernández), womit wir wieder beim Teufel wären. Und bei den Straßengangs von Los Angeles.

Sein Zeichen, das er als Tattoo auf der Stirn trägt, ist die Sense des Grim Reapers.

Schädel sind ebenfalls sein Ding. Er trägt sie als Tattoo und auf seiner Jacke.

Unglückseligerweise hat er mit seinen pyrokinetischen Fähigkeiten aus Versehen seine eigene Familie abgefackelt und sich daraufhin der Polizei gestellt. Ausgerechnet der Teufel ist seither ein Büßer.

Neben dem Leibhaftigen darf natürlich ein Repiloid nicht fehlen. Killer Croc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) ist die Nummer 6 im Team.

Um die Reptiloidenanspielung abzurunden, trägt der Croco-Man eine Jacke mit einem Drachenmotiv.

Die Siebte im Bunde hört auf den beknackten Namen Dr. June Moone (Cara Delevingne) und ist eigentlich keine Verbrecherin, sondern Archäologin. Auf einer Dschungelexpedition ist sie einst auf einen Tempel gestoßen, wo sie unabsichtlich ein dämonisches Wesen freigelassen hat.

Eigentlich ist es dieses Wesen, Enchantress, welches Waller ins Team holen will.

Der Zeigefinger vor dem Mund verrät bereits, dass dies keine gute Idee sein kann.

Es heißt, wer das Herz der Hexe besitzt, kann sie kontrollieren. Selbstverständlich trägt Waller dieses Herz am rechten Fleck, nämlich in einem gesicherten Koffer.

Um auf Nummer Sicher zu gehen, wird dem Team zusätzlich Colonel Rick Flag (Joel Kinnaman) zugeteilt. Etwas Pathos mit US-Adler darf natürlich nicht fehlen.

Flags Vorteil ist, dass er bereits mit June Moone und deren okkultem Gedöns zu tun hatte. Der Nachteil auf der anderen Seite sind seine privaten Gefühle für sie.

Wo wir schon mal bei Pentagrammen sind, geht es auch gleich im Pentagon weiter.

Dort hat Amanda Waller einen Fürsprecher, der aus unerfindlichen Gründen auf Fluorid im Trinkwasser hinweist. Diese Bemerkung steht in keinerlei Zusammenhang zur Handlung, genauso wenig wie die schwarze Pyramide vor einem blau-roten Hintergrund. Der Film bombardiert den Zuschauer geradezu mit unterschwelligen Botschaften und Symbolen.

Um ihre hirnrissige Idee einer Schurkeneinheit zu verkaufen, lässt Waller ausgerechnet Enchantress im Pentagon auftreten.

Sie befiehlt ihr, Geheimdokumente aus dem Verteidigungsministerium von Teheran zu besorgen. Wenn das nicht mal wieder eine Anspielung auf den geplanten Irankrieg ist…

Nachdem Waller die Pentagon-Generäle mit dieser Nummer überzeugt hat, stellt sie umgehend ihr Team zusammen. Harley Quinn fragt ihrer bei der ersten Begegnung, ob sie der Teufel sei und Amanda antwortet: „Schon möglich.“ Mit anderen Worten ist sie Satan höchstpersönlich, denn wer sonst würde die Nationale Sicherheit Kriminellen anvertrauen? Passenderweise tritt sie bei ihrem Coming Out als Frau in Rot auf.

Dabei ist die Rolle des El Diablo doch eigentlich schon vergeben und der schmückt sich sogar mit flammender Krone.

June Moone residiert derweil in Washington, wo der Obelisk des gleichnamigen Monuments nicht weit ist.

Als sie sich in Enchantress verwandelt, macht diese einmal mehr die Verschwiegenheitsgeste.

Wie es sich für eine Hexe gehört, nutzt sie Spiegel als Dimensionsportale.

Auf einer Herrentoilette infiziert sie einen nichtsahnenden Mann mit dem Geist ihres Bruders. Dämonische Besessenheit passt irgendwie zum Grundthema dieses Films.

Nachdem Enchantress‘ Bruder in einer U-Bahnstation einen Amoklauf veranstaltet hat, wird die Suicide Squad aktiviert. Damit die Kriminellen nicht einfach abhauen, bekommt erst einmal jeder einen RFID-Chip mit Sprengkapsel eingepflanzt.

Der Reptilienmann wird dabei behandelt wie Hannibal Lecter.

Der Joker startet derweil einen Überfall auf ein Laboratorium von Wayne Enterprises, um an die Daten für Harleys Sprengkapselchip zu kommen. Wieder einmal mit Pandamobil und Pandabär.

Bevor die Party aber so richtig abgeht, wird Enchantress zunächst allein auf das neue Metawesen in der U-Bahnstation losgelassen, unwissend, dass dies ihr Bruder ist.

Die Katastrophe nimmt damit ihren Lauf und die Hexe bekommt ein neues Outfit voll okkulter Symbole. Neben der Mondsichel und einer Reihe allsehender Augen wird ihr Kopfputz u.a. von etwas geziert, was wie eine Mischung aus unikursalem Hexagramm und Zirkel & Winkelmaß aussieht.

Da sich der Einsatz von June Moone bereits als bescheuerte Idee herausgestellt hat, werden nun auch die anderen Schwerverbrecher endgültig entfesselt. Deadshot honoriert dies mit einer freimaurerischen Pyramidengeste.

Harley Quinn zeigt den Männern derweil, wo der Hammer hängt.

Bevor es losgehen kann, gibt es aber noch Einsatzorder von Amanda Waller, die als „Stimme Gottes“ angekündigt wird. Da bereits klar ist, dass sie der Teufel ist, wird hier die Umkehrung der Werte vollendet. Passend dazu gibt es wieder ein Dreieck vor blau-rotem Hintergrund. Bei genauerem Hinsehen ist links zudem ein schwarzer Kubus (Saturnsymbol) und rechts eine DNS-Doppelhelix (zwei Schlangen) zu sehen.

Nachdem sich Katana (Karen Fukuhara) zum Team gesellt hat, geht die Reise endlich los. Der Drehort ist offensichtlich Chicago und der aufsteigende Rauch über der Stadt könnte fast als Ankündigung eines zukünftigen Terroranschlags gewertet werden.

Weit kommt die Suicide Squad allerdings nicht. Schon kurz nach Erreichen der Stadtgrenze wird ihr Helikopter abgeschossen, was kurioserweise alle unverletzt überleben. Den Rest muss des Weges muss das Team jedenfalls zu Fuß gehen.

Boomerang und Slipknot (Adam Beach) nutzen den Spaziergang, um zu verduften. Während Ersterer von Katana aufgehalten wird, dient Slipknot dazu, die Sprengkapseln vorzuführen. Ein unbedeutender Nebencharakter stirbt einen sinnlosen Tod, denn immerhin wussten alle, dass jeder Fluchtversuch mit dem Tod geahndet wird. Ein paar von den 08/15-Soldaten sind die nächsten, die bei einer Schlacht gegen Teerzombies geopfert werden.

Die Toten können sich dabei noch glücklich schätzen, denn alle Gefangenen werden von Enchantress in weitere Legionen von Teerzombies verwandelt.

Das primäre Ziel der Suicide Squad stellt sich als Rettungsmission für Amanda Waller heraus. Wie teuflisch diese wirklich ist, beweist sie, als sie bei ihrer Rettung ihr gesamtes Überwachungsteam eigenhändig eliminiert, um ihr Versagen im Falle June Moone zu vertuschen.

Bei der Evakuierung der anderen läuft derweil etwas schief, denn der Hubschrauber wurde vom Joker gekapert. Er rettet Harley Quinn, doch kurz darauf wird auch dieser Helikopter im Auftrag Wallers abgeschossen. Harley übersteht den Sturz aus mindestens 20 Metern Höhe abermals unbeschadet und der Joker überlebt sogar den Absturz samt Explosion. Der Surrealismus wird damit ein wenig überstrapaziert und es ist kein Wunder, dass Waller die beiden für tot hält, wo sie es doch eigentlich sein müssten.

Die Teufelin besteigt kurz darauf selbst einen Helikopter, welcher die Nummer 23 trägt. Ja klar, eine Illuminatin ist sie selbstverständlich auch noch.

Die 23 steht in der okkulten Numerologie jedoch für Zerstörung und so kommt dieser Hubschrauber ebenfalls nicht weit. Der alten Höllenfürstin kann das jedoch nichts anhaben, ebenso wie die anderen Bösewichte bekommt sie nicht mal einen Kratzer. Merke: Abstürze aus großer Höhe sind nicht weiter der Rede wert. Zumindest wenn man sich gerade in einem DC-Film befindet.

Waller gerät allerdings in Gefangenschaft und Enchantress bekommt ihr Herz zurück.

Nun kann sie ihre Waffe vollenden, deren Teile momentan noch in einem Wirbel über der U-Bahnstation kreisen. Das ganze sieht ein wenig wie ein Höllentor aus und erinnert an Effekte aus Filmen wie „Ghostbusters“.

Die Suicide Squad hat unterdessen nichts Besseres zu tun, als einen saufen zu gehen. Okay, sie müssen sich für die finale Schlacht noch Mut ansaufen, aber damit können wir auch an die Alkohol-Agenda einen Haken machen.

Gegen Ende der Runde schenkt Flag dem Team ebenfalls sprichwörtlich reinen Wein ein und erklärt ihnen die Sachlage. Er zerstört die Kontrolle der Sprengkapseln, entlässt damit alle in die Freiheit und hofft darauf, dass sie ihm freiwillig helfen, Enchantress zu stoppen. Deadshot tut es für seine Tochter, El Diablo aus Reue und Harley Quinn, weil sie total verrückt ist. Welche Motive die Gangster auch haben mögen, am Ende sind alle bei der Selbstmordmission dabei.

Zunächst versucht Enchantress die Antihelden mit Illusionen ihrer größten Sehnsüchte zu bekehren. Insbesondere Harley Quinns Wunschtraum nach einer heilen Familie wirkt angesichts der Vorwürfe gegen den Joker-Darsteller äußerst heikel. Gute Eltern wären die beiden Psychopathen jedenfalls ganz bestimmt nicht.

Zwar gelingt das Täuschungsmanöver nicht, doch erweisen sich die Hexe und ihr Bruder dennoch als mächtige Gegner. Einige der Gangster sind allerdings ebenfalls nicht ohnmächtig. So verwandelt sich El Diablo in einen gigantischen Feuerteufel.

Schlussendlich unterliegt der Büßer jedoch und opfert sich, damit die anderen den Bruder sprengen können. Danach bleibt nur noch die Hexe, die nur durch Teamwork zu erledigen ist. Harley schneidet ihr das Herz heraus und Flag fällt die schwere Aufgabe zu, es zu zerquetschen. Doch welch Wunder, seine geliebte June überlebt den Tod von Enchantress.

Nachdem die Welt nun endlich gerettet ist, funkt dem übrigen Team Waller als Spielverderberin dazwischen. Sie besitzt eine zweite Sprengkapselkontrolle und lässt den Kriminellen daher die Wahl, zurück in den Knast zu wandern oder zu sterben. Warum Quinn vor ihr einknickt, bleibt dabei schleierhaft, da der Joker ihren Chip eigentlich abgeschaltet hatte.

Die Teufelin in den Venusfarben gewährt den Mitgliedern der Suicide Squad aber immerhin Hafterleichterung. So darf Deadshot seine Tochter besuchen, Killer Croc bekommt Pay-TV, welches er nutzt, um sich nackte Frauenhintern anzusehen und Harley erhält eine Espressomaschine.

Sie muss allerdings nicht lange ausharren, da der Joker sie in einer dramatischen Gewaltaktion aus dem Knast befreit. Wo so viel Tod und Zerstörung herrschen, darf natürlich die 23 nicht fehlen.

Im Abspann hagelt es dann noch einmal richtig okkulte Symbole. Angefangen bei Totenschädeln…

…über Reptilienaugen…

…ein Heptagramm mit Mondsicheln…

…bis hin zum allsehenden Auge.

In einer Zwischenszene übergibt Amanda Waller Batman eine Liste mit weiteren Metawesen. Dies ist die Ankündigung der „Justice League“, die das positive Gegenstück zur Suicide Squad darstellt. Obendrein ist auch der Film viel besser.

Fazit: Suicide Squad zelebriert die Umkehr der Werte mit einem Feuerwerk okkulter Symbolik. Die meisten Charaktere sind dabei so unsympathisch wie die Action unrealistisch ist. Den Vogel schießt der Joker ab , der hier zur peinlichen Randfigur verkommt, die außer ein paar WhatsApp-Nachrichten an Harley Quinn nichts zur Handlung beizutragen hat.

Harley zählt indessen neben Deadshot und El Diablo zu den wenigen Charakteren, die überhaupt im Gedächtnis bleiben. Immerhin hat sie dafür mit „Birds of Prey“ einen eigenen Film bekommen, in dem sie sich vom Joker emanzipieren kann. Dieser ist ungleich besser und hat im Gegensatz zu „Suicide Squad“ sowohl eine optimistische Botschaft als auch ein hohes Maß an Humor. Das Vorwissen um den vorliegenden Schrottstreifen braucht man dafür zum Glück nicht.

Scott Pilgrim gegen den Rest Vernunft

von Joe Doe

„Scott Pilgrim gegen den Rest der Welt“ basiert auf einer Graphic Novel von Bryan Lee O’Malley und wurde 2010 von Edgar Wright verfilmt, der zuletzt für den schwächsten Teil der neuen „Star Wars“-Trilogie „Die letzten Jedi“ verantwortlich war. Seine Adaption von „Scott Pilgrim“ ist dagegen nicht nur schwach, sondern schwachsinnig und obendrein vollgestopft mit okkulter Symbolik. Das fängt schon mit den Sig-Runen im Vorspann an.

Im Mittelpunkt steht besagter Scott Pilgrim, gespielt von Michael Cera, zu dessen Vita weitere hochgradig okkulte Filme wie „Das ist das Ende“ gehören. Seine Rolle Scott ist Mitglied in einer Rockband namens SexBobOmb und im Prinzip geht es im ganzen Film um kaum etwas anderes als Sex. Da er diesen nicht von seiner 5 Jahre jüngeren Freundin Knives (Ellen Wong) bekommt, träumt er längst von einer anderen Frau. Dabei ist die 17jährige sein größter Fan.

Der Übergang in eine andere Beziehung wird durch einen Schachbrettboden markiert. Ab diesem Zeitpunkt ist zudem nicht mehr ganz klar, was Scott träumt bzw. phantasiert und was Realität ist. Waren die comichaften Lautmalereien bis dahin noch als Stilelement akzeptabel, nimmt der Film mit durchschreiten dieser ersten Dimensionstür eine Wendung ins Absurde.

Die nächste Tür, welche direkt ins Bett von Scotts Traumfrau Ramona (Mary Elizabeth Winstead) führt, ist derweil mit einem schwarzen Pentagramm markiert.

Zum Abschied gibt sie ihm ihre Telefonnummer, welche zweimal die 66 enthält und in der Quersumme 55 ergibt. Darunter stehen sieben Xe, die für ihre sieben Ex-Lover stehen. Das X hat hier also einen direkten Bezug zu Sex.

Auf einem Konzert der Band SexBobOmb trifft Scott auf den ersten Ex von Ramona, der sich selbst als „teuflischer Ex-Lover“ vorstellt und dabei die 666-Handgeste macht.

Um jeden Zweifel auszuräumen, dass hier Satanismus im Spiel ist, besitzt der Ex paranormale Fähigkeiten wie Levitation und Pyrokinese. Außerdem kann er dämonische Begleiterinnen herbeirufen, die alle ein schwarzes Pentagramm auf dem Shirt tragen

Bei genauerer Betrachtung handelt es sich um geflügelte Repiloide mit spitzen Zähnen und geschlitzten Pupillen. Spätestens ab hier dürfte klar sein, dass es sich um keinen normalen „Coming of Age“-Film handelt.

Der Kampf gegen den teuflischen Ex-Lover findet selbstverständlich auf einem Schachbrettboden statt.

Da Scott nun offen für eine Beziehung zu Ramona kämpft, muss er endlich mit Knives Schluss machen. Passend dazu trägt er ein T-Shirt mit Totenschädel.

Beim Übergang zur neuen Freundin ist wieder ein Schachbrettboden im Hintergrund zu sehen.

Bevor er jedoch Ramona für sich allein haben kann, muss er auch ihre anderen Ex-Lover im Kampf besiegen. Der nächste ist der Filmstar Lucas Lee (Chris Evans), der unfairerweise gleich seine sämtlichen Stuntdoubles mit antreten lässt. Auf den Skateboards und auch als Tattoo trägt Lee ein auf dem Kopf stehendes Tau.

Der Kampf findet im Schatten des Vollmondes statt, der in dieser Einstellung durch ein Stromkabel durchtrennt ist. Die Spaltung des Mondes ist dabei kein Zufall, wie sich später noch zeigen wird.

Am nächsten Tag macht sich Scott Gedanken darüber, dass Ramona sieben Ex-Lover hat, was sich in seiner Umgebung widerspiegelt.

Ein eingekreistes X an seinem Ärmel, welches bereits ankündigt, dass sie auch ihn irgendwann verlassen wird, reißt er ab und wirft es auf den Boden. Symbolisch bedeutet dies, dass er sie nach nur einem One-Night-Stand nicht aufgeben will.

Die Aufschrift seines nächsten T-Shirts ist schon weniger leicht zu deuten. „SARS“ ist eine tödliche Infektionserkrankung der Atemwege, die sieben Jahre vor dem Filmdreh wütete.

Quelle

Einfacher ist da schon wieder das nächste Konzertplakat von SexBobOmb zu deuten, welches von zahlreichen Pentagrammen übersät ist. Außerdem gibt es auf der linken Seite ein Logo aus umgedrehten Pyramiden, welches später noch eine wichtige Rolle spielen soll.

Beim Auftritt trägt Scott ein weiteres Pentagramm auf dem T-Shirt. Außerdem hat es die Aufschrift „Zero“, was möglicherweise andeuten soll, dass er eine Null ist.

SexBobOmb treten jedenfalls nur als Vorband für Clash at Demonhead auf. Deren Sängerin, die zufällig Scotts Ex ist, macht ihrem Bandnamen alle Ehre und präsentiert sich als Schlangenträgerin. Sie trägt eine Schlange als Ring und zwei Ouroboros-Schlangen als Ohrringe.

Ihr aktueller Macker Todd (Brandon Routh) ist derweil der dritte teuflische Ex-Lover von Ramona. Welch ein unglaublicher Zufall, dass ihre jeweiligen Ex-Partner zueinander gefunden haben. Da fragt man sich, warum die beiden überhaupt eifersüchtig reagieren, wenn sie doch längst wieder andere Beziehungen eingegangen sind? Wie es scheint, geht es hier schlichtweg um Kontrolle. Die Frau wird zum Besitz des Mannes und bleibt dies auch, wenn er bereits eine andere hat.

Der dritte teuflische Ex-Lover hat auf jeden Fall wieder einmal paranormale Fähigkeiten und seine leuchtenden Augen deuten auf dämonische Besessenheit hin.

Wie Ramona anmerkt, hat ihr Todd einst „ein Loch in den Mond gehauen“. Das ist nun schon die zweite Anspielung auf einen lunaren Anschlag. Da ein solches Ereignis schon in Dutzenden anderen Filmen und Serien angekündigt wird, mag man hier nicht mehr an Zufälle glauben.

Mit der 3 auf dem T-Shirt lässt sich derweil super spielen. Zweimal nebeneinander ergibt dies die Anzahl der Freimaurergrade nach schottischem Ritus. Man wird das Gefühl nicht los, dass es bei den Kämpfen gegen die Ex-Lover eigentlich um den Aufstieg Scott Pilgrams in der Freimaurerhierarchie geht.

Wie zur Bestätigung gibt es beim nächsten „Bass Battle“ wieder einen Schachbrettboden. Die Art, wie Scott seinen Kontrahenten Todd besiegt, ist dabei mehr als skurril. Todd ist Veganer und nachdem Scott ihm einen Drink mit Sahne angedreht hat, erscheint die Veganpolice und beraubt ihn seiner paranormalen Kräfte. Ob das eine Anspielung darauf sein soll, dass vegane Ernährung genauso esoterischer Bullshit ist wie Superkräfte?

Die nächste Konfrontation lässt nicht lange auf sich warten. Sie wird von der Hausnummer 4 angekündigt, wo Scott auf einer Party die nächste Exfreundin von Ramona kennenlernt.

Ja richtig, es geht diesmal um eine Frau. Dabei ist Ramona doch eindeutig hetero. Eine Erklärung könnte sein, dass sie unter einer multiplen Persönlichkeitsspaltung leidet und eine ihrer Persönlichkeiten lesbisch ist. Darauf deuten zumindest die zerbrochenen Spiegel bei der Zerstörung einer Diskokugel hin.

Der fünfte Kampf findet dann wieder bei einem Bandduell statt. Auf dem Konzertplakat steht ganz unten „Ninth Circle“, womit ziemlich deutlich auf den neunten Kreis der Hölle verwiesen wird.

Diesmal muss es Scott gleich gegen zwei Gegner aufnehmen, denn Ramona war mit Zwillingen zusammen. Zumindest wird der Film dadurch um einen Kampf verkürzt, denn langsam fängt diese krude Story gewaltig an zu nerven. Gleiches gilt für die Symbolik, die bei den Zwillingen durch ein Yin-Yang auf den Punkt gebracht wird.

Im ersten Anlauf zerstören die beiden Gegner mit ihrer Soundwave das Hallendach. Dort wird erneut der Vollmond sichtbar. Doch halt! Dieser Kampf findet Tage nach dem zweiten statt und es ist immer noch Vollmond? Hier verstößt die okkulte Symbolik eindeutig gegen Naturgesetze!

Aber scheiß auf die Naturgesetze. Mit Musik lassen sich auch keine Dämonen heraufbeschwören wie auf diesem Konzert. Bei den asiatischen Zwillingen sind es natürlich Drachen, deren Erscheinen vom Publikum mit Baphomet-Gesten honoriert wird.

Nach diesem kruden Effektfeuerwerk trifft Scott endlich auf den Bossgegner, der auf der Spitze einer Pyramide residiert. Der Name Gideon Gordon Graves (Jason Schwartzman) ist dabei ebenfalls von symbolischer Bedeutung. Alle Namensteile beginnen mit einem G, dem siebten Buchstaben des Alphabets. Statt der 666 gibt es also eine 777, der u.a. von Aleister Crowley eine noch höhere Bedeutung zugeschrieben wird.

Gideon trägt außerdem die Farben der Venus, weiß und rot, womit er gleichermaßen Luzifer und Satan repräsentiert. Die umgedrehte Pyramide, die auf einem der Konzertplakate zu sehen war, ist zudem sein Logo. Ramona betrachtet er als seinen Besitz, was durch diverse Gesten verdeutlicht und auch in einer Zwischensequenz sehr genau erläutert wird.

Am offensichtlichsten ist der Chip mit Gideons Logo. Wenn das mal keine Anspielung auf technologische Massenkontrolle ist.

Scotts Bandkollegen stehen ebenfalls unter Kontrolle, allerdings auf freiwilliger Basis. Sie haben ihre Seelen für Geld und Ruhm verkauft. Passend dazu sind sie in freimaurerischem Schwarz/Weiß gekleidet, einer sogar mit Krawatte.

Scott wird von Gideon ebenfalls ein Deal angeboten, den er jedoch ablehnt. Für ihn ist der Kampf um Ramona eine Herzensangelegenheit, weshalb ihm ein Samuraischwert aus dem flammenden Herz entspringt.

Mit diesem zerlegt er erst einmal eine Schar von Gegnern, die wie in einem Videospiel zu Münzen zerfallen. Das Ganze natürlich abermals auf einem Schachbrettboden.

Der Endgegner hat derweil ein Cybersamuraischwert mit Totenkopf am Griff. Und tatsächlich verliert Scott in der ersten Runde sein Leben.

Zum Glück hat Pilgrim noch ein Bonusleben sowie etwas Hilfe von seiner Ex Knives, die diesmal ihrem Namen alle Ehre macht und mit Messern aufkreuzt. Allerdings trägt auch sie die Farben des freimaurerischen Schachbretts.

Gemeinsam besiegen sie Gideon, wobei die umherfliegenden Münzen wie eine Blutfontäne aussehen.

Am Ende beider Endkämpfe steht Scott auf der Spitze der 23-stufigen Pyramide. Einmal mit Ramona und beim zweiten Mal mit Knives. Nach dem endgültigen Sieg über Gideon ist sogar die Spitze der Pyramide illuminiert, wobei die 23 Stufen ein direkter Hinweis auf die Illuminaten sind. Hier wird nichts Geringeres symbolisiert als Pilgrims Erleuchtung, wobei sein Name nunmehr auch einen Sinn ergibt, da er eine Art Pilger ist.

Zum Schluss darf er sich dafür auch frei zwischen Knives und Ramona entscheiden, wobei die Wahl irgendwie vorhersehbar ist. Er kommt aus einem Tor mit der umgedrehten Pyramide und verabschiedet sich durch die Tür mit dem schwarzen Pentagramm.

Fazit: Was augenscheinlich als durchgeknallter „Coming of Age“-Film daherkommt, ist bei genauerer Betrachtung eine freimaurerische Erleuchtungsgeschichte. Außerdem wird einmal mehr vermittelt, dass jede Band, die in der okkulten Musikindustrie erfolgreich sein will, einen Pakt mit dem Teufel einzugehen hat. Diese tieferen Bedeutungen dürften den meisten jungen Zuschauern jedoch entgehen, da diese die Symbole kaum zu deuten wissen werden.

Fast & Furious Spy Racers – Mit Vollgas in die Neue Weltordnung

von Joe Doe

Die „Fast & Furious“-Filmreihe steht vor allem für schnelle Autos und waghalsige Stunts. Der Realismus bleibt dabei meist auf der Strecke, was seichte Gemüter allerdings nicht davon abhält, ihren Idolen nachzueifern. Einige der Filme mögen zwar durchaus unterhaltsam sein, jedoch propagieren sie eine Lebenseinstellung, die schnell zum Verkehrstod führen kann. Angesichts dessen ist es grob fahrlässig, eine animierte Serie auf ein noch jüngeres Publikum loszulassen.

Kinder und Jugendliche sind leicht beeinflussbar und tun einfach alles, um das zu sein, was ihnen als „cool“ vorgelebt wird. In „Fast & Furious Spy Racers“ dienen Jugendliche als Vorbilder, die vielleicht gerade mal alt genug für einen Führerschein sind und sich sogleich in illegale Autorennen stürzen, bei denen keinerlei Rücksicht genommen wird. In der computergenerierten Welt bekommen die jugendlichen Rennfahrer natürlich nicht mal ‘ne Schramme, aber in der realen Welt wären so ziemlich alle gezeigten Stunts tödlich.

Wer hätte nun ein Interesse daran, Kindern solche Ideen zu vermitteln? Um diese Frage zu beantworten, braucht man sich nur die okkulte Symbolik der Serie anzusehen, welche die der Filme bei weitem übertrifft. Das fängt schon bei Tony Torettos Team an, wobei die Sig-Runen auf dem T-Shirt seines Kumpels direkt noch harmlos sind.

Etwas auffälliger sind da schon die zahlreichen Baphomet-Gesten, die bei wirklich jeder Gelegenheit gezeigt werden.

Toretto und seine Kumpels träumen davon, Karriere bei illegalen Autorennen zu machen. Zuvor werden sie jedoch vom FBI angeworben, um eine Reihe von Autodiebstählen aufzuklären. Um die Szene zu infiltrieren, müssen sie aber selbst erst mal einen brauchbaren Rennwagen klauen. Die Wahl fällt auf ein raketengetriebenes Modell mit einem gekrönten Totenschädel als Kühlerfigur. Wenn der mal nicht für die königliche Kunst des Amokfahrens steht.

Beim Hacken eines Smartphones steht die Zeit auf 03:33 min., was ziemlich genau die Hälfte von 666 ist. Eine Symbolik, die später noch wiederkehren wird.

Die Schreibweise der Sh1ft3r-Rennen ist ebenfalls auffällig, enthält sie doch eine 13. Ob das ein Hinweis auf die Straßengang MS-13 sein soll, sei einmal dahingestellt, in jedem Falle ist es ein okkulter Zahlencode. Organisator der Sh1ft3r-Rennen ist Shashi, dem Layla als rechte Hand zur Seite steht. Letztere tritt als Lady in Rot auf, wobei ihre Jacke zusätzlich mit goldenen Pyramiden verziert ist.

Ein anderes Gang-Mitglied hat ein auffälliges Schädel-Tattoo, welches stark an das Expendables-Logo erinnert.

Toretto wird von Shashi beauftragt, weitere Autos von fünf Milliardären zu stehlen, wobei ihm Layla zur Seite steht. Einer der Milliardäre ist ein Russe, der sich eine Eule als Haustier hält.

Irgendwie ist bei jedem nächtlichen Raubzug gerade Vollmond und es darf bezweifelt werden, dass die Serienmacher dabei lediglich auf das Amblin-Logo anspielen wollten.

Toretto klaut den letzten Wagen sogar noch, obwohl er zu dem Zeitpunkt längst als FBI-Agent aufgeflogen ist. Erst am Übergabepunkt legt sich sein Team mit Shashis Leuten an. Während sich die anderen prügeln, tragen die beiden Computernerds ihren Kampf virtuell aus, wobei der Teufel auch in der Computerspielwelt nicht weit ist.

Wie sich herausstellt sind die fünf Autos Schlüssel zu einer unterirdischen Anlage. Um diese zu öffnen müssen die Rennwagen zu einem Pentagramm angeordnet werden. Mit ihren Scheinwerfern erzeugen sie zudem ein Hexagramm.

In der Anlage liegt ein so genannter Skelettschlüssel verborgen, mit dem sich sämtliche computergesteuerten Geräte der Welt kontrollieren lassen. Der Besitzer könnte damit einen atomaren Weltkrieg auslösen und wäre vergleichbar mit einem Gott.

Entwickelt wurde er von Shashis Eltern im Auftrag der fünf Milliardäre. Diese haben anschließend Shashis Eltern ermordet, weshalb dieser neben seinen Plänen zur Weltherrschaft auch persönliche Rachepläne verfolgt.

Den Helm, mit dem er sämtliche Technologie steuern kann, hat ein rotes Display, welches nach außen einen Totenschädel simulieren kann.

Um noch deutlicher zu machen, wer hier der Böse ist, sind in der Innenansicht des Helms drei Hexagramme zu sehen. Wieder einmal eine codierte 666.

Und was will der teuflische Schurke? Natürlich eine neue Weltordnung, wie er vollmundig verkündet. Allerdings sind seine Gegner nicht viel besser. Darunter das Militär, welches den Skelettschlüssel als Waffe benutzen will, und natürlich der letzte Milliardär, welcher offenkundig ein großer Drachenfan ist.

Im Hintergrund ist zuweilen auch ein roter Drache zu sehen.

Der Sitz des Milliardärs befindet sich in Las Vegas, wo passenderweise eine Pyramide steht, die unter Shashis Kontrolle rot erstrahlt.

Als erstes erleichtert Shashi den Milliardär um dessen Ersparnisse und verstreut sie wie Robin Hood unter das Volk. Irgendwie muss der zukünftige Weltherrscher, der mit Panzern einmarschiert, die Massen ja für sich gewinnen.

Toretto nutzt derweil die Pyramide als Sprungschanze für seinen Rennwagen, um sich ins Gebäude des letzten Milliardärs zu katapultieren. Dort kommt es zum großen Showdown mit Shashi, den Toretto natürlich gewinnt. Der Eigentümer des Gebäudes greift derweil zu drastischen Mitteln und sprengt die Bude in die Luft.

Am Ende klauen Torettos Leute den Skelettschlüssel und machen mit dem Transportflugzeug ihrer staatlichen Auftraggeberin erst mal einen Urlaubsflug ans Meer. Layla hat inzwischen auch die Seiten gewechselt, also Ende gut alles gut.

Fazit: Mit Ausnahme der Autorennen hat die Serie nicht viel mit der Filmreihe gemein. Vin Diesels CGI-Cameoauftritte in der ersten und letzten Episode können da auch nicht drüber hinwegtäuschen, dass „Fast & Furious Spy Racers“ ein peinlicher Abklatsch mit dümmlichen Charaktere ist, die permanent nur dumme Entscheidungen treffen.

Die Haupthandlung zielt zu allem Überfluss wieder einmal auf die Erschaffung einer neuen Weltordnung ab, wobei deren Architekten zumindest auf der Seite der Bösen stehen. Die omnipräsente okkulte Symbolik lässt allerdings die Frage offen, wer eigentlich die Guten sein sollen? Es bleibt jedenfalls zu hoffen, dass keine weiteren Staffeln folgen werden. Zumal schon bei den Filmen, trotzt Paul Walkers Tod, kein Ende in Sicht ist.

Flash Gordon trifft Anton Lavey

von Joe Doe

„Flash Gordon” war ursprünglich eine Comic-Reihe, die 1934 als Konkurrenz zu „Buck Rogers“ entstand. Ebenso wie bei „Buck Rogers“ folgten ab 1936 Serials, die im Kino liefen. In Serienform sollte es „Flash Gordon“, abgesehen von zwei Zechentrickvarianten aus den 1980ern und 90ern, aber erst 2007 wieder geben und aufgrund des mangelnden Erfolgs war nach einer Staffel auch schon wieder Schluss. Die mit Abstand kultigste Interpretation ist bis heute der Kinofilm von 1980, der schon aufgrund des legendären Soundtracks von Queen im Gedächtnis haften bleibt.

Leider ist diese Verfilmung von „Flash Gordon“, die nicht mit der Pornoversion „Flesh Gordon“ verwechselt werden sollte, ebenso ein Feuerwerk freimaurerischer Symbolik. Ja, der Film ist cool, aber es vergeht kaum eine Szene, in der nicht irgendwo Zirkel und Winkelmaß oder andere Symbole zu sehen sind. Gleiches trifft auf die Handlung zu, die für Science Fiction ungewöhnlich religiöse Züge trägt.

Gleich in der ersten Einstellung, in der die Erde ins Visier des galaktischen Tyrannen Ming (Max von Sydow) gerät, sind jede Menge Blitze zu sehen. Diese lassen sich hier als Zeus‘ Donnerkeil lesen, da Ming ähnliches anstellt und damit Katastrophen wie Erdbeben auslöst. Wirklich schlimm, wenn Sadisten Langeweile haben.

Im Vorspann hagelt es dann gleich noch Doppelblitze und auch der Name des Protagonisten heißt übersetzt „Blitz“. Wenigstens ist aber der Soundtrack gut und die ursprünglichen Comics werden gewürdigt.

Die erste Szene nach dem Vorspann spielt auf der Erde und ist noch relativ frei von surrealistischen Settings und okkulter Symbolik. Sie führt die Charaktere Flash Gordon (Sam J. Jones) und Dale Arden (Melody Anderson) ein, deren Flugzeug von Mings Katastrophen zum Absturz gebracht wird. Es regnet Lavabomben und der Himmel verfärbt sich rot.

Erst in der nächsten Einstellung, in der Dr. Hans Zarkov (Chaim Topol) und sein Assistent eingeführt werden, ist eine chinesische Trennwand mit Drachen und Schlangen zu sehen. Das mag zwar ein typisch fernöstliches Motiv sein, ist allerdings nicht gänzlich ohne Bedeutung. Es passt sowohl zu dem chinesisch klingenden Namen des Schurken Ming als auch zu dessen satanischer Natur.

Zarkov erkennt als Einziger, dass es sich bei den scheinbaren Naturkatastrophen um einen außerirdischen Angriff handelt. Mit seiner selbstgebauten Rakete will er zur Quelle des Angriffs aufbrechen und die Erde retten. Nur leider ist sein Assistent feige und ergreift die Flucht. Da kommen dem Doktor die gerade in seinem Gewächshaus bruchgelandeten Flash und Dale sehr gelegen, denn alleine kann er die Rakete nicht bedienen. Er lockt sie unter falschem Vorwand in die Klapperkiste und startet, bevor die beiden abhauen können.

Sein Gewächshaus fungiert als Startrampe und irgendwie sieht das Gebäude stark nach einem Phallus aus. Doch keine Sorge, es handelt sich nicht um den Pornofilm „Flesh Gordon“, bei dem die Rakete noch mehr einem intergalaktischen Schwanz ähnelt.

Auf dem Flug fällt zum ersten Mal auf, dass Dale eine Uhr in Form eines Hexagons trägt. Der Auftakt zum Dauerfeuer okkulter Symbolik, die den gesamten Rest des Films bestimmt.

Gleich als nächstes sieht man einen Sensortechniker des Ming-Imperiums, auf dessen Brille deutlich das Freimaurerlogo prangt.

Zarkovs Rakete fliegt durch ein surreal wirkendes Wurmloch…

…und landet auf dem Planeten Mongo, der nicht minder surreal ausschaut.

Schon kurz nach der Landung werden Zarkov, Flash und Dale gefangen genommen. Mings Wachen tragen allesamt Rot, die Farbe des Teufels.

Mings Palast ist ebenfalls rot angestrichen.

Das gilt nicht nur außen, sondern auch innen. Da fühlt man sich gleich wie in der Hölle.

In der Hölle wimmelt es bekanntlich von Reptiloiden, doch der erste Echsenmann ist offensichtlich ein Gefangener und wird auf der Flucht atomisiert. Diese Szene soll natürlich verdeutlichen, in welch tödlicher Gefahr sich die drei Gefangenen befinden.

Hingerichtet übrigens von einer fliegenden Goldkugel, die man als geflügelte Sonne interpretieren könnte.

Dale und Flash sind eigentlich ganz passend für diesen Ort gekleidet. Beide tragen Weiß und Rot, die Farben der Venus. Außerdem gibt Dale hier die Frau im roten Kleid.

Die drei werden zu Ming gebracht, der gerade die Tribute seiner eroberten Monde empfängt. Einige Gäste tragen ebenfalls sehr symbolbehaftete Outfits. Manche sind im Schwarz/Weiß des freimaurerischen Schachbrettbodens erschienen…

… der Anführer der Falkenleute Prinz Vultan (Brian Blessed) hat ein Hexagramm auf dem Helm…

…die Wachen von Ming tragen derweil Totenkopfmasken…

… und seine rechte Hand Klytus (Peter Wyngarde) sieht aus wie der Grim Reaper. Der personifizierte Tod scheint darüber hinaus der Meister vom Stuhl(gang) der örtlichen Loge zu sein, da er über und über mit Freimaurerzeichen geschmückt ist.

Das schrillste Kostüm von allen trägt jedoch der Imperator selbst. Er ist komplett in satanisches Rot gekleidet und mit einen achtzackigen Ištarstern geschmückt.

Außerdem gleicht er optisch dem Gründer der Church of Satan, Anton Szandor Lavey. Dies ist sicherlich kein Zufall. Zum einen, weil Ming das personifizierte Böse darstellt, zum anderen war Lavey in Hollywood ein gern gesehener Berater, insbesondere für Horrorfilme. Offensichtlich wurde ihm hier ein Denkmal gesetzt.

In der Church of Satan soll es zwar keine Menschenopfer geben, im Satanismus aber sehr wohl. Das weiß auch Ming und so verlangt dieser von einem Prinzen, der außer seiner Loyalität keinen Tribut anzubieten hat, dass dieser sich in sein Schwert stürzen möge. Stattdessen versucht der Unterdrückte jedoch, Ming mit seinem Schwert zu stürzen. Der Versuch misslingt und der Tyrann führt das rituelle Menschenopfer eigenhändig aus. Das blaue Blut seines Opfers deutet auf dessen adelige Herkunft hin.

Als nächstes findet der Imperator Gefallen an Dale. Als diese sich weigert, sich ihm zu präsentieren, wendet er seinen Zauberring an, mit dem er u.a. Gedankenkontrolle ausüben kann. Er kommt auch gleich zur Sache und lässt sie für sein Vergnügen in seine Gemächer bringen. Interessant dabei ist, dass er sie „Erdenkätzchen“ nennt. In Kombination mit dem gerade zur Schau gestellten Mind Control, spielt das wohl auf eine Sexkätzchen-Programmierung an.

Flash will das natürlich nicht zulassen und veranstaltet ein kleines Football-Spiel. Das funktioniert anfangs ganz gut, aber am Ende haut ihm Zarkov aus Versehen einen Ball an die Birne. Damit findet die Palastrevolte ein jähes Ende. Ming ordnet an, dass Zarkov einer Gehirnwäsche unterzogen und Flash noch am selben Abend hingerichtet werden soll. Als letzten Wunsch möchte Gordon seine Geliebte Dale noch einmal sehen. Diese wurde zwischenzeitlich in ein komplett rotes Kleid gesteckt, welches Flash offensichtlich zu gefallen scheint.

Klytus lässt den beiden jedoch nur wenig Zeit. Der Grim Reaper gewährt ihnen nur die Dauer einer Sanduhr, was angesichts der bevorstehenden Hinrichtung kaum eine trefflichere Symbolik sein könnte.

Zur Hinrichtung erscheint derweil sogar Ming in Schwarz.

Seine Leibgarde trägt dagegen blau und rot, womit auch die Symbolik der Freimaurergrade abgehakt wäre.

Die Hinrichtung findet in einer Gaskammer statt. Allerdings hat Mings Tochter Aura (Ornella Muti) Flash ein Mittel injizieren lassen, welches das Giftgas neutralisiert. Sie hat ein sexuelles Interesse an dem Football-Star, wie an so ziemlich jedem anderen gutaussehenden Mann.

Mit dem Arzt, der durch diese Aktion sein Leben riskiert, hat Aura selbstverständlich ebenfalls eine Affäre. Passend dazu tritt sie ihm gegenüber als Femme Fatale auf.

Flash gegenüber tritt sie gleichermaßen als Lady in Rot in Erscheinung, doch der hat nur Augen für Dale. Dennoch lässt sie ihn ziehen.

Während Flash sich aus dem Staub macht, erklärt Ming Dr. Zarkov, dass er die Erde getestet hat. Alle tausend Jahre überzieht er alle Welten mit Erdbeben und dergleichen. Halten die Bewohner dies für Naturkatastrophen, sind sie unwissend und werden verschont. Da Zarkov jedoch die Wahrheit aufgedeckt hat, stuft Ming die Erde als Gefahr für seine Macht ein. Unwissentlich hat der Doktor damit das Todesurteil für seinen Heimatplaneten unterzeichnet.

Ming erzählt ihm das alles aus purem Sadismus, da anschließend Zarkovs Gehirn gelöscht werden soll. Er dachte, diese Offenbarung würde den Doktor „amüsieren“.

Den Erinnerungen nach ist Zarkov ein Jude, der das Grauen der Shoah überlebt hat. Als Bilder von Hitler in seinen Erinnerungen auftauchen, meint Klytus, dass dies ein „vielversprechender Mann“ gewesen sei. Deutlicher kann man nicht zur Schau stellen, welche Mächte sich hinter dem Faschismus verbergen. Das schließt auch die Symbole auf der Kleidung des Grim Reapers und General Kalas (Mariangela Melato) mit ein.

Mings Tochter offenbart Flash derweil auch eine wichtige Information. Ihr Vater hält die Monde von Mongo in ständiger Feindschaft, denn solange sie sich gegenseitig bekämpfen, können sie sich nicht vereint gegen ihn stellen. Das Prinzip „Teile und herrsche“ kommt hier wieder einmal zur Anwendung.

Aura hat indessen nur ihre Lust im Kopf, doch Flash weist ihre Avancen zurück. Stattdessen möchte er über Telepathiefunk mit Dale verbunden werden. Die ist gerade erst mit einem Trank abgefüllt worden, welcher die Nächte mit Ming erträglicher machen soll, weshalb sie Flashs Stimme zunächst ihrem Rausch zuschreibt. Das rote Kleid hat sie inzwischen gegen ein weißes eingetauscht, womit sie ihrem anfänglichen Look treu bleibt.

Nachdem sie wieder halbwegs nüchtern ist, füllt Dale eine Kammerzofe ab und tauscht die Kleidung mit ihr. So gelingt es ihr, Ming zu entfliehen, bevor er sie missbrauchen kann.

In der Zwischenzeit hat Zarkov eine Hirnwäsche durchlaufen und wurde entsprechend der Ming-Mode umgekleidet. Das Hexagramm auf dem roten Fummel ist dabei allerdings nicht als Anspielung auf seinen jüdischen Glauben zu sehen. In Anbetracht der restlichen Symbolik handelt es sich wohl eher um ein freimaurerisches Hexagramm.

Zudem hat Aura ebenfalls ein rotes Hexagramm auf dem Stirnband und die ist keine Jüdin.

Agent Zarkov, der sein Gedächtnis vor der Löschung bewahren konnte, verhilft Dale zur Flucht. Doch leider plappert sie vor laufender Überwachungskamera aus, dass Flash noch lebt und sich auf Aboria befindet. Ming stattet genau in diesem Moment der Überwachungszentrale einen Besuch ab und verlangt die Ergreifung des Verräters, der Flash geholfen hat. Natürlich unwissend, dass es sich dabei um seine eigene Tochter handelt. Die Symbole in der Zentrale sind jedenfalls wieder einmal sehr explizit.

Direkt neben seinem Geheimdienstchef Klytus sehen die beiden zudem aus, wie Repräsentationen von Saturn und Satan. Die Schwarz/Rot-Symbolik erscheint noch häufiger im Film.

Auf Aboria ist Auras Geliebter Prinz Barin (Timothy Dalton) wenig von der Ankunft Flashs begeistert und lässt ihn sofort einsperren. Von dem Angebot, Ming gemeinsam zu stürzen, hält er sogar noch weniger.

Insgeheim plant Barin Flashs tot und schickt seinen Flötenspieler aus, den Gefangenen zu holen. Man beachte dabei die Flöte in Form einer Schlange.

Aura wird derweil nach ihrer Rückkehr in den Palast von Klytus gefoltert. Ihr Vater hat damit offenbar kein Problem, lehnt jedoch den Vorschlag einer Hinrichtung ab und will Aura stattdessen ein Jahr ins Exil auf einen Eismond schicken.

Während Klytus ausgeschickt wird, Flash zu ergreifen, entflieht dieser der Gefangenschaft Barins. Allerdings kommt er nicht weit und muss sich Barin in einem Ritual stellen, bei dem beide ihre Arme in einen Baumstamm stecken in dem ein giftiger Waldmoloch lebt. Eine interessante Wortwahl für ein Tier, das für rituelle Tötungszeremonien verwendet wird. Flash überlebt zwar, wird aber eingesumpft und kurz bevor Barin ihn hinrichten kann, tauchen Falkenmänner auf.

Dale und Zarkov sind in der Zwischenzeit nämlich von Prinz Vultan entführt worden, der von den beiden erfährt, dass Flash noch lebt und wo er sich aufhält. Obwohl Vultan Ming hasst, gedenkt er, seine Gefangenen an ihn auszuliefern, um Zeit zu gewinnen und sich Mings Vertrauen zu erschleichen. Schlussendlich kommen alle in seiner Wolkenstadt zusammen und das im gleichen Jahr, in dem auch „Star Wars – Das Imperium schlägt zurück“ herauskam.

In Vultans Reich verlangt Barin ein Duell gegen Flash, in dessen Verlauf der Erdling ihm jedoch das Leben rettet. Damit steht er in Gordons Schuld. Ausgerechnet in diesem Moment taucht jedoch Darth Vader … äh … Klytus in der Wolkenstadt auf.

Allerdings wird er von Flash überrumpelt, wobei er einen hässlichen Tod stirbt.

Vultan ist jedoch wenig davon begeistert und flieht mit seinen Falkenmännern. Seine vier Gefangenen lässt er zurück und schon kurz darauf werden Dale, Zarkov und Barin von Mings Truppen gefangen genommen. Mit Flash sucht Ming derweil das Gespräch und hier wird es nun wirklich interessant. Überraschend bietet er dem Erdling ein Königreich auf der Erde an. So könnte sie vor der Zerstörung bewahrt werden, als unterworfene Welt mit Flash als Gouverneur. Im Gegenzug soll dieser seinen Widerstand gegen Ming sowie seine Geliebte Dale aufgeben.

Das erinnert nicht von ungefähr an die Versuchung Jesu aus dem Neuen Testament. Darin heißt es: „Wieder nahm ihn der Teufel mit sich und führte ihn auf einen sehr hohen Berg; er zeigte ihm alle Reiche der Welt mit ihrer Pracht und sagte zu ihm: Das alles will ich dir geben, wenn du dich vor mir niederwirfst und mich anbetest.“

Mit anderen Worten ist Ming der Teufel höchstpersönlich, was nach all der satanischen Symbolik eigentlich niemanden mehr verwundern sollte. Gleichzeitig wird der Footballspieler von der Erde aber auch zum Messias erhöht und wie dereinst Jesus lehnt er das Angebot des Teufels ab. Und das, obwohl er bereits die Farben von Satan und Saturn sowie Mings achtzackigen Stern trägt.

Ming lässt die Wolkenstadt zerstören und glaubt Flash tot. Dieser entkommt jedoch im letzten Moment mit einem Raketoped und verbündet sich mit Vultan. Doch halt, wozu haben geflügelte Falkenmänner ein Fluggerät in ihrer Stadt und warum zum Henker weiß Flash, wie man dieses Gefährt nennt?

Zurück in Mings Palast liefert sich Dale erst mal einen Kampf mit Aura. Diese scheint jedoch geläutert und gibt Dale ein Gift, mit dem sie Ming in der Hochzeitsnacht töten soll. So weit kommt es aber gar nicht mehr. Gordon kapert mit den Falkenmännern ein Raumschiff und crasht in die Hochzeit.

Eine Hochzeit wohlbemerkt, die so schlimm ist, dass die Braut wie auf einer Beerdigung gekleidet ist.

Im Innern des Palastes befreit Aura derweil Barin und Zarkov, die unsinnigerweise Augenbinden tragen, während sie an die Kerkerwand gekettet sind.

Nach ihrer Rettung besetzen sie die Sicherheitszentrale und schalten General Kala aus. Aus Kalas Leichnam fließt Black Goo, was ein interessantes Detail am Rande, aber für die Handlung nicht weiter relevant ist. Es unterstreicht lediglich ihre Boshaftigkeit.

Kalas Überwacher stellen sich indessen als Cyborgs heraus, die im Innern aus Kabeln und Schaltkreisen bestehen. Kurioserweise muss Zarkov nur einem die Brille abreißen, um alle lahmzulegen.

Ming ahnt derweil noch nichts von den Angriffen, die innen und außen stattfinden. Er legt weiter den Hochzeitsschwur ab, laut dem er schwört, Dale zu benutzen, wie es ihm gefällt und sie erst in den Weltraum zu schießen, wenn er ihrer überdrüssig ist. Doch noch bevor er ihr den Trauring anstecken kann, deaktiviert Barin das Blitzfeld, welches den Palast schützt, sodass Flash mit dem gekaperten Raumschiff Ajax den Thronsaal penetrieren kann. Bei der Gelegenheit penetriert er auch gleich noch Ming mit der Antenne am Bug des Schiffes.

Bevor Flash ihm den Rest geben kann, begeht Ming scheinbar mit seinem Ring Suizid. Der neue Imperator wird Barin und Vultan General über die Streitkräfte. Doch ist Ming wirklich tot? Seine Lache am Ende sowie das Fragezeichen hinter dem „The End“ lassen Raum für Spekulationen.

Fazit: „Flash Gordon“ ist auf seine Weise ein abstraktes Kunstwerk, das Kultstatus genießt. Gleichzeitig strotzt er aber auch nur so vor okkulter Symbolik. Insbesondere Zirkel und Winkelmaß sind allgegenwärtig, ebenso wie die Farbe des Teufels, der obendrein ausschaut wie Anton Lavey. Vom ganzen Kitsch fangen wir lieber erst gar nicht an.

Satan besiegelt die Pop-Okkultur

Whispers in the Shadow sind in ihrer satanistischen Symbolik sehr eindeutig bzw. einäugig. Schon allein der Titel des Albums „Lightbringer“ ist unverkennbar eine Anspielung auf Luzifer. Dessen Auge sitzt im Zentrum einer umgedrehten Pyramide. Doch halt, es handelt sich nicht nur einfach um eine Pyramide mit Schnörkeln unten dran. Es ist unverkennbar das Siegel Satans.

Interessant ist auch, von wem das Cover stammt: „The Ligtbringer EP (by Asenath Mason)“ Es ist anzunehmen, dass MASON ein Künstlername ist, der auf ihre Mitgliedschaft verweisen soll. Hier noch etwas über die Betreffende von ihrer eigenen Facebook-Seite: „Occult practitioner. Author of books: „The Book of Mephisto: A Modern Grimoire of the Faustian Tradition“, „Necronomicon Gnosis – A Practical Introduction“ and „Sol Tenebrarum – The Occult Study of Melancholy“ – all published by Edition Roter Drache. Also author of many essays on esoteric, religious and mythological subjects, with a particular focus on the Left Hand Path philosophy, published in several magazines.“ Allein die Verweise auf den Roten Drachen und den Pfad zur linken Hand sprechen für sich.

Die von Asenath Mason verlinkte Seite des „Temple of Ascending Flame“ wirbt ebenfalls ganz offen für Luzifer und draconische Gottheiten (Draco-Reptiloide). Das Logo in der Kopfzeile ist mit dem Albumcover von Whispers in the Shadow weitgehend identisch.

X Japan

Die 1982 gegründete japanische Rockband X Japan verdient eine genauere Betrachtung, denn hier haben wir nicht nur das X in seiner okkulten Bedeutung.

Der Drache mag für japanische Verhältnisse noch relativ unverdächtig wirken.

Der PhöniX ist dagegen schon eindeutig okkult.

Im wahrsten Sinne abgerundet wird das Ganze durch eine Ouroboros-Schlange in einer Mischung aus Hexagramm und Chaosstern.

Vampirismus – Was steckt hinter dem Mythos?

von Joe Doe

Vampire sind mit Abstand die beliebtesten Horrorgestalten, die die Pop-Okkultur bevölkern. Die nächtlichen Blutsauger entstammen jedoch nicht gänzlich der Phantasie moderner Schriftsteller und Filmregisseure. Das heutige Bild der Vampire hat sich über Jahrtausende geformt und sich dabei auch realer Vorbilder bedient. Das Wort „Vampir“ stammt aus dem slawischen Sprachraum und dominiert seit spätestens 1732 die internationale Literatur.

Ebenfalls interessant ist das albanische Wort „dhampir“, welches aus den Wortteilen „dham“ für „Zahn“ und „pir“ für „trinken“ besteht. Dies weist bereits auf die spitzen Vampirzähne hin, mit denen die Blutsauger ihre Opfer beißen. Die ukrainische Gestalt des Upyr sowie der Upir in Weißrussland und der Slowakei könnte indes auf einen im Jahr 1047 n. Chr. erwähnten Fürsten namens Upir Lichyi in der Umgebung von Nowgorod zurückgehen. Zudem gibt es in Westrussland zwei Orte namens Upiry und Upirow, deren Bewohner behaupten, von Vampiren abzustammen.

Definitiv belegt ist dagegen die etymologische Herkunft des Obervampirs Dracula, den der irische Schriftsteller Bram Stoker (1847-1912) in seinem gleichnamigen Roman von 1897 in die Vampirliteratur einführte. Stoker holte sich seine Inspiration von Vlad III. (1431-1477), welcher keineswegs als Graf, sondern als Woiwode (vergleichbar mit dem dt. Titel eines Herzogs) über die Walachai (heute Rumänien) herrschte. Zu Transsilvanien, welches auch Siebenbürgen genannt wird, hatte Vlad III. zwar gute Beziehungen, allerdings war es niemals seine Heimat, wie es im heutigen Dracula-Mythos darstellt wird.

Ebenso fiktiv ist die Darstellung von Vlad III. als geflügelter Blutsauger, der kein Tageslicht verträgt. Die reale Grundlage für diesen Mythos ist jedoch durchaus blutrünstig, denn seine Gegner sowie Straftäter ließ der Despot bei lebendigem Leibe pfählen. Dies brachte ihm posthum den Beinamen Tepes (zu Deutsch „Pfähler“) ein. Zu Lebzeiten hatte Vlad III. indes den Beinamen Drăculea, wovon Bram Stoker seinen Dracula ableitete.

Man beachte den achtzackigen Stern der Ištar an der Krone.

Drăculea bedeutet übersetzt so viel wie „Sohn des Drachen“ und bezieht sich auf die Mitgliedschaft seines Vaters Vlad II. im Drachenorden von König Sigismund von Luxemburg (1368-1437). Sigismund war seit 1387 König von Kroatien, zudem 1411-1415 König von Ungarn sowie römisch-deutscher König, seit 1419 König von Böhmen und zuletzt von 1433 bis zu seinem Tode römisch-deutscher Kaiser. Es ist schon recht seltsam, dass ein so mächtiger Herrscher 1408 ausgerechnet einen Drachenorden gründete. Nach außen hin gab sich der Orden zwar katholisch, doch sein wahrer Charakter offenbart sich in seinem Symbol. Es handelt sich um einen zur Ouroboros gekrümmten Drachen.

Wir haben hier also eine reptiloide Gestalt, die mit blutrünstigen Adeligen in Verbindung steht. Das führt uns direkt zur ungarischen Gräfin Elisabeth Báthory (1560-1614), welche angeblich im Blut von über 600 Jungfrauen badete, um ihren Alterungsprozess aufzuhalten. Zwar bezweifeln einige Historiker die Darstellung Elisabeth Báthorys als „Blutgräfin“, betrachtet man jedoch die satanistischen Machenschaften des europäischen Adels, erscheint die Geschichte nicht mehr vollkommen abwegig. Das Familienwappen des Báthory-Klans zeigt jedenfalls abermals einen zur Ouroboros geformten Drachen.

Man kann nun zu recht behaupten, dass Vlad der Pfähler und die Blutgräfin den Vampirmythos maßgeblich geprägt haben. Unsterblich waren die beiden allerdings nicht und obgleich sie ziemlich blutrünstig waren, gibt es keine Belege dafür, dass sie das Blut ihrer Opfer getrunken haben. Alles in allem entsprechen diese historischen Figuren den gewohnten Darstellungen von Vampiren nur bedingt, denn mit Sicherheit konnten sie sich keineswegs in Fledermäuse verwandeln und kamen nicht des Nachts in Schlafzimmer geflogen.

Die Verbindung zu Fledermäusen ist ein Aspekt, der erst später hinzu kam und tatsächlich auf die nachtaktiven Vampirfledermäuse zurückgeführt werden kann, welche sich von Blut ernähren. Diese kommen jedoch nur in Amerika vor. Folgerichtig ist diese Herleitung frühestens auf das 16. Jahrhundert zu datieren, nachdem Amerika 1492 durch Christoph Kolumbus (wieder-)entdeckt wurde. Vampirfledermäuse sind daher maximal als Ergänzung des Vampirmythos zu betrachten.

Von Ethnologen wird der Vampirmythos indes auf den Glauben an Wiedergänger zurückgeführt, welcher vor allem in Südosteuropa verbreitet war. Ausgehend vom Karpatenraum hat sich dieser Glaube vor allem in Rumänien, Bulgarien, Albanien, Serbien, Ungarn und sogar bis nach Österreich verbreitet. Doch sind Wiedergänger wirklich die Vorlage für die modernen Vampire? Oder wird diese Erklärung nur herangezogen, um das Satanismusthema zu umgehen?

Wiedergänger haben nämlich so ziemlich nichts mit klassischen Vampiren gemein. Es handelt sich viel mehr um untote Menschen, die ihre Gräber verlassen und ruhelos umherirren. So z.B. der kroatische Bauer Jure Grando, welcher 1656 verstarb und 1672 aus seinem Grab gestiegen sein soll, um fortan das Dorf Kringa zu terrorisieren. Zwar wurde Grando später als erster Vampir schriftlich dokumentiert, doch scheint diese Bezeichnung nicht gerechtfertigt.

In der Folge kam es zu weiteren Vampiranschuldigungen gegen vermeintliche Untote. Wann und wo immer es zu rätselhaften Todesfällen kam, wurde die Schuld auf Untote geschoben. Vor allem zwischen 1718 und 1732 kam es in osteuropäischen Dörfern zu vermeintlichen Vampirepidemien. Da Viren und Bakterien noch weitgehend unbekannt waren, suchten die abergläubigen Menschen dieser Zeit nach einfachen Erklärungen. Zumindest ging die Schuld diesmal aber nicht an vermeintliche Hexen, sondern an Verstorbene. Die Enthauptungen und Pfählungen von Leichen waren zwar dennoch extrem unappetitlich und wären aus heutiger Sicht strafbar, aber zumindest waren die Betroffenen schon tot.

Ab 1732 wurden derartige Fälle schließlich wissenschaftlich und medizinisch untersucht, womit der Aberglaube an Wiedergänger schnell ein Ende fand. Ohnehin taugten die Wiedergänger des altertümlichen Volksglaubens nicht viel als Vorlage für klassische Vampire, da sie weder von Vampiren gebissen wurden, noch selbst Blut saugten. Am ehesten dienen sie als Vorlage für Zombies, wobei sogar letztere noch mehr mit Vampiren gemein haben, da sie Menschen anknabbern und auf diese Weise ihre Infektion verbreiten. Vergessen wir also die Wiedergänger, denn Vampire sind nicht wirklich als Untote zu verstehen, sondern viel eher als Unsterbliche.

Zumindest für die Lichtempfindlichkeit der Vampire gibt es durchaus eine passable wissenschaftliche Erklärung. Die Rede ist von der Stoffwechselkrankheit Porphyrie, bei der es zu einer Störung der Produktion des roten Blutfarbstoffes kommt. Ausgelöst wird die Krankheit entweder durch einen Gendefekt oder durch eine Vergiftung, z.B. mit Blei. Neben den psychischen Folgen gehören Lichtempfindlichkeit, schrumpfende Lippen, hervortretende Zähne und ein roter Belag auf den Zähnen zu den Symptomen. Das hört sich zusammengenommen schon sehr nach dem Aussehen eines klassischen Vampirs an.

Insbesondere die Lichtempfindlichkeit, die zur Verkrüppelung von Fingern und Nase führen kann. Das ist die wohl beste Erklärung dafür, dass Sonnenlicht für Vampire tödlich sein soll. Ein weiteres Mittel gegen die Blutsauger soll Knoblauch sein, was ebenfalls in Zusammenhang mit Porphyrie steht. Das in Knoblauch enthaltene Dialkylsufid verschlimmert nämlich die Symptome, sodass das Gewächs tatsächlich wie Gift auf Porphyrie-Kranke wirkt. Ähnlich wie bei Werwölfen die Hypertrichose scheint also im Falle der Vampire die Porphyrie die wahrscheinlichste Ursache des Mythos zu sein.

Bleibt aber noch die Frage nach dem Trinken von Blut. Tatsächlich erhalten Porphyrie-Patienten heutzutage Blutfarbstoffinjektionen, um die Krankheit zu lindern. Es wird vermutet, dass in früheren Jahrhunderten, als es diese Behandlungsmöglichkeit noch nicht gab, die Betroffenen Blut getrunken haben. Porphyrie ist zu allem Überfluss – dem Inzest sei dank – im deutschen und britischen Hochadel verbreitet. So soll der britische König George III. (1738-1820) unter der Krankheit gelitten haben und tatsächlich konnte anhand einer posthumen DNA-Analyse bei zwei seiner Nachfahren Porphyrie nachgewiesen werden. Bei einem weiteren Nachkommen von George III., der 1972 verstarb, wurde Porphyrie sogar noch zu Lebzeiten festgestellt.

Möglicherweise ist also tatsächlich etwas an dem Gerücht dran, demzufolge der europäische Hochadel Blut säuft. Allerdings scheint dies zumindest in einigen Fällen eher medizinische Hintergründe gehabt zu haben und ist leider kein Beweis dafür, dass das britische Königshaus aus Reptiloiden besteht. Ein Gegenbeweis für satanistische Menschenopfer ist der Verdacht auf Porphyrie jedoch ebenso wenig. Die Verstrickung der europäischen Königshäuser in okkulte Geheimgesellschaften und Kinderschänderskandale ist ein trauriger Fakt. Da das Trinken von menschlichem Blut in Satanismuskreisen durch dutzende unabhängige Zeugen bestätigt werden kann, sollte dieser Verdacht also keineswegs verworfen werden.

Zuweilen gehen Satanismus und Vampirismus sogar ganz offen Hand in Hand. Es gibt eine Reihe kruder Okkultisten, die schon in Freakshows im Fernsehen aufgetreten sind und dort behauptet haben, sich von Blut zu ernähren. Entgegen den Behauptungen wohl aber kaum von Blut allein, denn dafür ist das menschliche Verdauungssystem gar nicht ausgelegt. Die meisten dieser Freaks sind natürlich nur Hobbysatanisten und Gothic-Kids, deren romantische Vorstellung von Vampiren aus Hollywoodfilmen stammt. Es gibt allerdings auch wirklich gestörte Freaks und bekennende Satanisten, bei denen es kein reiner Spaß mehr ist.

Doch beschränkt sich der Blutkonsum allein auf menschliche Psychopathen? Glaubt man den Berichten über Reptiloidenbegegnungen, so trinken diese ebenfalls Menschenblut, essen allerdings auch Menschenfleisch. Zudem gibt es einige Hinweise darauf, dass zumindest ein Teil des Vampirmythos auf die Reptiloiden zurückgeht. Zum einen gibt es die bereits genannten Verbindungen von Drachenwesen zu Vlad III. und Elisabeth Báthory. Drachen gelten in Europa seit jeher als Menschenfresser, die in Sagen und Märchen Jungfrauen und kleine Kinder stehlen. Das lässt sich wiederum sehr gut mit den Kindstötungen und Jungfrauenopferungen im Satanismus zusammenfügen.

Weiterhin gibt es einige Vampirbeschreibungen, in denen die Blutsauger nicht mit spitzen Zähnen zubeißen, sondern das Blut mit spitzen Fingernägeln zapfen. Dies könnte eine Anspielung auf die Krallen der Reptiloiden sein. Zu guter letzt dürfte es wohl kaum ein Zufall sein, dass Vampire in der modernen Pop-Okkultur immer wieder als reptilienhafte Gestalten dargestellt werden.

Neben den Reptiloiden haben auch die Grey einen schlechten Ruf und einige menschliche Entführungsopfer berichten sogar, beide Spezies in Interaktion gesehen zu haben. Die Grey scheinen dabei eine untergeordnete Spezies zu sein, die die Drecksarbeit erledigt. Dazu gehören unter anderem die mysteriösen Viehverstümmelungen, die es rund um den Globus gibt. Neben Geschlechtsteilen und inneren Organen wird den Tieren oftmals auch sämtliches Blut abgezapft.

Eine Theorie besagt, dass die Viehverstümmelungen Teil von genetischen Experimenten sind. Einige andere Zeugen wollen jedoch beobachtet haben, wie die Grey in Tanks mit einer organischen Flüssigkeit steigen. Angeblich sollen sie sich über die Haut ernähren und aus diesem Grund ein regelmäßiges Blutbad nehmen. Báthory in Space.

Eine weitere Verschwörungstheorie besagt, dass die Reptiloiden und Grey Energievampire seien, die sich von der Angst ihrer Opfer ernähren. Das mag auf den ersten Blick unsinnig erscheinen und was die esoterischen Behauptungen von David Icke betrifft, handelt es sich auch um Unsinn. Im übertragenen Sinne sieht die Sache allerdings schon anders aus, denn emotionalen Vampirismus gibt es tatsächlich und das sogar unter Menschen.

Es handelt sich dabei natürlich nicht um eine Form der Ernährung, sondern um emotionale Ausbeutung. Psychotische Personen wie Adolf Hitler laden sich zum Beispiel am Jubel der Massen auf. Im Verlauf des 2. Weltkrieges, als es keine großen Parteitage mehr gab, baute Hitler in der Folge geistig stark ab. Es kann davon ausgegangen werden, dass er gegen Ende unter Depressionen litt, was schließlich in seinem Suizid gipfelte. Eine andere Form von emotionalem Vampirismus ist der Sadismus, bei dem sich die Täter am Leid ihrer Opfer ergötzen. Dies kann in den krassesten Fällen sogar sexuelle Ekstase beinhalten, wie am Beispiel von Sexualstraftätern, Frauenmördern und Kinderschändern gut nachvollzogen werden kann.

Der Begriff des Vampirismus kann sich also sowohl auf eine Affinität zu Blut, als auch auf Energievampirismus beziehen. Hinzu kommt der politische Vampirismus, der u.a. auf das Ausbluten besetzter Staaten während der Kolonialzeit sowie auf den Neokolonialismus angewandt werden kann. Mit Vampiren im klassischen Sinne hat das natürlich nichts mehr zu tun.

Kommen wir aber abschließend noch einmal auf die klassischen Vampire zurück und widmen uns der Frage, wie diese abgewehrt oder getötet werden können. Sonnenlicht und Knoblauch dürften wohl lediglich gegen Porphyrie-Kranke helfen. Da diese aber keine Gefahr sind, wäre ein solches Vorgehen ziemlich mies. Kruzifixe und Weihwasser dürften indes völlig nutzlos sein. Derartiger Aberglaube beruht sehr wahrscheinlich darauf, dass Vampire in früheren Jahrhunderten als dämonische Wesen galten, die in Opposition zu Gott stehen. Solche Waffen funktionieren also nur in Filmen und Romanen.

Die klassischste Variante, einen Vampir zu töten, ist das Treiben eines Pfahls durch das Herz. Diese Methode rührt von den Leichenschändungen her, mit denen die abergläubigen Osteuropäer bis ins frühe 18. Jahrhundert hinein vermeintlichen Wiedergängern das Handwerk legen wollten. Neben dem Köpfen lag die Pfählung der Toten damals stark im Trend. Selbstverständlich würden Enthauptungen und Pflöcke ins Herz so ziemlich alles umbringen – ob nun Menschen, Vampire, Fledermäuse oder Reptiloide. Es handelt sich also um bewehrte Methoden.

Neben den klassischen Mitteln gegen Vampire werden in der Pop-Okkultur auch immer wieder neue Methoden hinzugedichtet, mit denen den Blutsaugern das Handwerk gelegt werden kann. So greifen einige Autoren auf Silber zurück, welches eigentlich Werwölfen vorbehalten ist. In der Realität hat sich jedoch ausschließlich Quecksilber als giftig erwiesen. Ansonsten liegt noch Verbrennen hoch im Kurs, wobei sich Vampire bei Kontakt mit Sonnenlicht zuweilen spontan von selbst entzünden.

„Nosferatu“ (1922)

Zusammengefasst lässt sich sagen, dass der Vampirmythos mehrere Wurzeln hat und im Laufe der Jahrhunderte um immer neue Aspekte ergänzt wurde. Eigenschaften sowie Reaktionen auf bestimmte Abwehrmaßnahmen können dabei zum Teil wissenschaftlich erklärt werden. Darüber hinaus ist für einige Menschen aus dem Mythos inzwischen ein Lifestyle geworden – zuweilen in romantisierender Weise, im Satanismus jedoch auch mit kannibalistischem Hintergrund.